Создаем колье из бисера Синие цветы

Создаем колье из бисера «Синие цветы»

Для работы понадобятся:

  • фетр или флизелин для основы (конечно, многие предпочитают фетр, но в последнее время окончательно перешла на флизелин, гораздо удобней в работе, к тому же, намного проще переводить эскиз);
  • бисерные иглы (я обычно пользуюсь №11);
  • нити №10 необходимых цветов;
  • бисер №10 требуемых оттенков;
  • фурнитура (цепь, колечки, карабин);
  • кожа, замша или фетр для обратной стороны работы.

Рисуем эскиз, после этого переносим его контуры обычной ручкой на фетр или флизелин.

Для начала, нарисуйте необходимый эскиз. В данном случае, я максимально упростила детализацию, не грузила эскиз материалами и оттенками, чтобы показать именно основы работы. После того, как эскиз нарисован, его надо перевести на ткань. Если вы решили использовать все же флизелин, то не забудьте проклеить его в два-три слоя (важный плюс этого материала в том, что он прозрачный, как калька, то есть эскиз переводится очень легко).

Маленький секрет: у флизелина есть направление склейки волокон (потяните его слегка с разных сторон, легко поймете), поэтому клеить надо поперечно, чтобы материал не растягивался.

Теперь можно приступать непосредственно приступать к вышивке. Лично мне намного удобней вышивать на пяльцах, но уже дело каждого. Сам процесс очень намного проще, чем кажется, но надо привыкнуть к бисеру, тогда будете легко понимать, как он будет ложиться. Под пунктом «А» нарисована схема основного стежка при вышивке бисером. Далее показан процесс начала работы. Заметьте, намного проще сначала вышить контур. Для него я взяла черный бисер. Я люблю, когда контуры выделяются.

Далее таким же способом можно начинать немного закрашивать лепестки и не забываем в нужном месте пришить тычиночки.

Оттенки распределяются полностью по вашему желанию, как карандашами рисовать 🙂

Все, самое сложное выполнено. После того, как основа вышита, аккуратно вырежьте вышивку с припуском ткани около 1 см и подготовьте отрезок кожи или фетра такого же размера. Теперь наносим клей на обратную сторону вышивки (Я использую «Глобус»), прижимаем кожу и оставляем на пару часов под прессом (у меня роль такого пресса исполняет советская гиря 16 кг, всем советую 🙂 После того, как работа просохла, вытягиваем ее из-под гири и аккуратно обрезаем все лишнее. Теперь нашим основным зеленым цветом (которым делали все контуры) можно начать обшивать работы. Для обшивки есть два основных стежка, по обоим просто огромное количество мастер-классов, поэтому не стану на данном моменте заострять внимание.

После обшивки берем два колечка диаметром 0,5 см и две цепочки см 10-15 раскрываем и продеваем через самые верхние бисеринки и крайнее звено цепочки. С другой стороны прикрепляем карабин и колечко диаметром 1 см.

Все, наше колье готово. Попыталась максимально упростить колье, но из данного эскиза можно создать много вариантов. Отлично будут смотреться жемчужные и хрустальные бусины.

Надеюсь, мастер-класс многим пригодится.
Пробуйте и экспериментируйте, у вас обязательно получится!

Создание колье «Свадебные цветы»

Сложность: выше средней

Время работы: 7 дней

Материалы: мононить, леска, ножницы, иголки, жемчуг натуральный, бусины, бусины чешские, бисер, бисер чешский, бисер тохо (toho), тоггл, замочек, замочек для украшений

Со слов автора. Сегодня я хочу рассказать и показать вам, как сделать такое колье.

ШАГ ПЕРВЫЙ. Подбор материалов.

Что нам понадобится из материалов для всего колье?
Запасайтесь леской 0,2 (нитками) и мононитью, ножницами, а также большим количеством иголок для бисера, одной точно не хватит!

Для сетки-основы колье:

1) Чешский прозрачный (можно белый) бисер № 11.
2) Леска (можно капроновые или иные нитки, кому как удобнее).

Для подвесок-украшалочек к сетке-основе:

1) Бисер чешский № 11 белый.
2) Бисер чешский № 11 прозрачный.
3) Сколы горного хрусталя.
4) Прозрачные граненые бусины диаметром 6-8 мм
5) Жемчуг 6-8 мм
6) Каплевидные прозрачные граненые бусины-подвески
Все материалы, как вы видите, вариативны и зависят только от вашей фантазии. Можно легко заменить и цвет бисера, и материалы.

Для выполнения цветов нам понадобятся:

1) Мононить (хорошо подходит для данного случая, потому что выполненные на нити цветы не будут держать нужную форму).
2) Иголки для бисера № 12, берите сразу несколько, они иногда ломаются или гнутся (можно использовать № 13 или № 15, но они такая редкость).
3) Бисер № 15 белый и бисер № 15 отделочный прозрачный (в данном колье использовался чешский бисер «Прима», что равносильно японскому № 15, но значительно бюджетнее). Сколько именно этого бисера понадобится, зависит от того, сколько цветочков вы планируете сплести. На это колье ушло не менее 200 г
4) Жемчуг диаметром 6-8 мм правильной круглой формы (можно заменить на красивые бусины).
5) Бесцветный лак (для закрепления мононити в месте наращивания).

Для расшивки сеточки в просветах-пустотах между цветками:

1) Сколы горного хрусталя.
2) Прозрачные граненые бусины.
3) Жемчуг

Сколько именно у вас уйдет бисера, хрусталя, жемчуга и пр., я точно сказать не могу, но хомяк внутри меня обычно в таких случаях требует всего и побольше. Поэтому перед тем как начать, у меня было 2 пакетика по 50 грамм прозрачного чешского бисера № 11, 1 пакетик 50 г белого чешского бисера № 11, 1 пакет в 400 г чешского бисера «Прима» (№ 15) (примерно половина осталась), одна нить жемчуга 6-8 мм (50-60 жемчужинок), нитка сколов горного хрусталя длиной 90 см, нить чешских прозрачных граненых бусин 6-8 мм (45-50 шт.), нить чешских прозрачных граненых каплевидных бусин 10 мм (30-40 шт.), иглы № 11 для сеточки и ее расшивки, иглы № 12 и №13 (ушел весь набор, потому что на цветах я сломала 5-6 иголок).
А еще понадобится терпение. Много-много терпения и усидчивости. Потому что я плела это колье во время детских снов почти месяц. Если вы готовы это повторить, то милости просим.

ШАГ ВТОРОЙ. Сеточка-основа для колье.
Многие нормальные люди начинают свои творения с эскизов. Многие. И нормальные. У меня эскизов нет совсем. Обычно я что-то начинаю и это что-то уводит меня куда-то далеко и надолго. Но результатом обычно бываю довольна. Вот и в этот раз все началось с сетки-основы для колье.
Я воспользовалась вот этой схемой, она в свободном полете в интернете часто встречается, из какой книги, к сожалению, не помню, но к этому колье подошла великолепно:

Necklace. Колье на бисерной сетке.

Плетется из прозрачного чешского бисера №11. Я плела на леске. Но говорят, лучше на нитке.
Длину сетки регулируете вы сами, прекратив плетение, когда достигните нужного размера обхвата шеи.

ШАГ ТРЕТИЙ. Подвески к основе.
Когда сетка готова, ее можно (и нужно для роскошного и дорогого вида) украсить подвесками в технике кораллы (и листочки). В готовом виде это потом будет выглядеть так:

К сожалению, этот момент я не зафотографировала, поэтому придется рисовать в виде схемы. Красными линиями указаны места подвесок.

Нить будет проходить примерно вот так:

Когда выполняются подвески, то, чем они ближе к шее, тем они короче. Начинается все с подвесок длинной в 13 бисерин, вторая серия подвесок длиной 20 бисерин а третья группа подвесок (самая близкая к центру колье должна быть самой длинной — 27 бисерин (это было в моем случае).
Вся прелесть подвесок в том, что вы можете сами выбирать и количество, и порядок листиков, жемчужинок, бусин и т.д. Не то чтобы фриформ, но что-то очень похожее.

ШАГ ЧЕТВЁРТЫЙ. Цветы.

1) Большой цветок в центре — не моя авторская идея, это цветок-пуассентия от Елены Назарчук.

Может быть позже, если автор разрешит, я сфотографирую мастер-класс по этой схеме и выложу для всеобщего пользования.

2) А вот маленькие цветочки я изобретала методом научного тыка, поэтому выкладываю результаты своих трудов.

Маленькие цветочки будут выполняться в технике мозаичного плетения.
Нам надо сплести вот такой цветочек.

Вот схема верхней части цветка:

Лично я, чтобы не сбиться, особенно в начале плетения, распечатываю схему и закрашиваю те бисерины, которые уже набрала, чтобы не запутаться. Это понадобится только на первых порах, после 2-3 цветка вы уже будете легко ориентироваться в плетении.
Набираем на иголку 6 белых бисерин, 3 прозрачных и 1 белую. Оставляем кончик мононити 20-25 см, она вам пригодится, чтобы потом пришивать потом цветочки к основе-сеточке.

Проходим иголкой в обратном направлении в 5-ую сначала белую бисерину.

Подтягиваем мононить (не забываем держать кончик мононити, чтобы с него бисеринки не убежали).

Нанизываем на иголку одну белую бисерину и входим ею в третью от начала бисерину.

Потом снова нанизываем одну белую бисерину и входим иголкой в первую бисерину.

Колье «Полянка»��. Урок 3. Васильки из бисера ��. Мастер-класс

Затем набираем одну прозрачную бисерину и одну белую и входим в 12 бисерину (то есть в ту бисерину, которую нанизывали на иголку перед этим (см. на прошлом фото).

Подтягиваем мононить. Так как на фото мононить почти не видна, она выделена синей линией.

Так же на фото хорошо видны места, где будут добавляться следующие белые бисерины (выделены галочками).

Так что мы набираем одну белую бисерину и проходим в следующую выступающую бисерину. Чтобы было хорошо понятно, в какую именно бисерину нужно входить иголкой, ваша работа должна быть хорошо подтянута, тогда нужная бисерина выступит зубчиком и будет легче ориентироваться.

Потом набираем еще одну белую бисерну и проходим иголкой в последнюю в этом ряду белую бисерину.

Снова подтягиваем наше плетение и набираем две белые бисерины, три прозрачных, одну белую.

Продеваем иголку в первую из только что набранных бисерин.

Вот так и продолжаем мозаичное плетение по нашей схеме.

Когда до конца ряда осталось 2 белых бисеринки, набираем одну прозрачную и одну белую бисерины и входим в 4-ю (если считать снизу) белую бисерину.

Не забываем все время подтягивать наше плетение, чем плотнее оно будет, тем аккуратнее будет смотреться готовый цветочек.

И снова два раза проходим через выступающие бисерины, каждый раз добавляя на иголочку по одной белой бисерине.

И снова, когда ряд кончается, мы набираем две белых, три прозрачных и одну белую бисерины и проходим иголкой в первую из только что нанизанных бисерин.

Колье из бисера. Мастер класс. Бисероплетение. Колье «Валентина» Часть 1

Подтягиваем мононить. И снова продолжаем наше мозаичное плетение по схеме.

Один из сложных моментов, на которых можно запутаться — это середина лепестка и переход с подъема плетения на спуск..
Здесь нужно быть очень внимательными! Держите под рукой схему!
Сначала плетение идет как обычно, но в этот раз мы проходим весь ряд до конца, не останаливаясь за две белых бисерины от края.

Набираем одну прозрачную и одну белую бисерины и входим во вторую от края белую бисерину.

Нанизываем одну белую бисерину, входим иголкой в следующую выступающую бисерину.

Потом еще раз нанизываем одну белую бисерину и проходим иглой в следующую выступающую бисерину.

А после этого нанизываем на иголку три прозрачных и одну белую бисерины.

И проходим иглой в четвертую (считать сверху) белую бисерину.

Подтягиваем плетение. Продолжаем мозаичное плетение, добавляя в нужных местах бисерины (на фото эти места выделены галочками) до конца ряда.

Затем набираем две белых, одну прозрачную и одну белую бисерины и входим иглой в первую из только что набранных бисерин.

Аккуратно подтягиваем наше плетение.

И снова дважды добавляем по одной белой бисерине, проходя в выступающие бисерины предыдущего ряда. До конца ряда не доходим, оставляя наверху две белых бисерины непроплетенными.

Опять набираем три прозрачных и одну белую бисерины и входим иглой в 4-ю сверху белую бисерину.

Дальше плетем по схеме до тех пор, пока обе половинки лепестка не станут симметричными.

Я обычно считаю симметрию по количеству прозрачных бисерин внутри лепестка — на данном этапе их должно быть по четыре с каждой стороны (на фото отмечены синими точками). Теперь нам нужно осуществить переход от одного лепестка к другому. Держите схему под рукой! И будьте очень внимательны, уж я то знаю, как обидно бывает разрезать поллепестка из-за одной маленькой ошибочки на переходе.

Итак, когда последний ряд одного лепестка подошел к концу, мы набираем на иглу две белые, одну прозрачную и одну белую бисерины и проходим иглой в первую из только что набранных бисерин. Аккуратно подтягиваем мононить. Мы это делали уже четыре раза, сейчас делаем пятый.

Затем набираем одну белую бисерину и проходим в четвертую в этом новом ряду белую бисерину. Дальше продолжать ряд не надо!

Потому что дальше мы набираем четыре белых, три прозрачных и одну белую бисерины.

Входим иглой в первую из только что набранных белую бисерину.

Хорошенько подтяните мононить, чтобы не ошибиться с местом следующего прохода иглы. Набираем одну белую бисерину и проходим иглой в четвертую белую бисерину этого нового ряда.

Далее нанизываем одну белую бисерину и проходим иглой в шестую сверху белую бисерину.

Когда до конца ряда осталось 2 белых бисерины, набираем одну прозрачную и одну белую бисерины и проходим в четвертую (если считать снизу) белую бисерину.

Ну а дальше плетем по схеме, сложный момент позади и начался новый лепесток.

3) Но мне бы еще хотелось осветить такой момент, как наращивание мононити в процессе плетения, потому что это придется делать обязательно.
Способов наращивания множество, но лично я остановилась на многоузелочном (благо мононить не сильно видна даже в случае непредвиденных «помарок»).

Когда мононить уже заканчивается, я запоминаю или зарисовываю, где именно приостановлено плетение (это нужно для того, чтобы вы сами потом вспомнили, откуда должна выходить мононить для правильного продолжения плетения). Затем вы проводите иголку не в бисерину (как обычно), а между ними (как показано на фото).

Затем делаете петельку из мононити и входите иголкой в эту петельку. Аккуратно подтягиваете, потому что уже растянувшаяся за время плетения мононить может закрутиться и запутаться.

Necklace. Колье. Часть l. Цветы из бисера. МК

Потом проходите иглой в другие две бисерины (обычно они располагаются по диагонали), лишь бы они лежали на одной горизонтали с местом выхода мононити после нашей петельки (на фото это место помечено синей полоской).

Когда игла выйдет из этих двух бисерин, снова сделайте петельку и введите в нее иглу, чтобы получился новый узелок. Эти узелки не будут видны, они запрячутся между бисеринами, к тому же мононить прозрачная, поэтому ее просто не видно.

Затем еще раз входим в две другие бисерины, находящиеся рядом по диагонали.

И снова делаем узелок.

А остатки мононити обрезаем рабочими ножницами. Я обычно тут же заливаю это место прозрачным лаком и оставляю на 2-3 минуты. И застыть крепко пока не успеет, и мононить дополнительно закрепит. Узелки узелками, но мононить скользкая и может развязаться. Только прозрачный лак хорош с глянцевыми бисеринами. Если у вас матовый бисер, то лучше лаком не пользоваться.

Затем начинаем ввод новой мононити. Проходим две бисерины и делаем узелок-петельку.

Колье со цветами. Мастер-класс

После этого проходим еще две бисерины и делаем еще одну петельку-узелок.

И еще раз процедура повторяется, снова две бисерины, которые располагаются рядом по диагонали, узелок-петелька.

И так мы проходим до тех пор, пока не выйдем в том месте, из которого нужно продолжать плетение (надеюсь, вы его запомнили или зарисовали, потому что на этом этапе очень легко запутаться и ошибиться). Я, во избежание ошибок, всегда стараюсь заканчивать нить в одном и том же месте, которое я зафотографировала. И продолжаем плести дальше.

Плетем 6 лепестков.

Соединяем концы вместе. Сразу становится видно, где должна пройти иголка, чтобы соединить лепестки.

Украшения из бисера. КОЛЬЕ из бисера. Пошаговый МК

Входим иголкой в две нижние белые бисерины одного лепестка.

Возвращаемся через две белых бисерины другого лепестка так, как это показано на фотографии.

Проходим этот круг повторно для закрепления. Или трижды, если размер бисера позволяет. Потом уводим нить к прозрачной бисерине (самая верхняя бисеринка на фото), делая узелки-петельки через каждую бисеринку, чтобы окончательно закрепить наше плетение.

Расправляем наш цветочек и собираем на иголку все шесть центровых прозрачных бисерин.

Подтягиваем мононить и проходим еще пару кругов по центровым прозрачным бисеринам.

Делаем несколько узелков-петелек в процессе для закрепления. Нить можно увести и спрятать в плетение, но я обычно так и оставляю ее в свободном парении кончиком в 20-25 см. Всего у нашего элемента будет две нити — оставленные в начале и конце плетения. Ими же потом я пришиваю жемчужину или прикрепляю готовый цветок к основе колье.

Наша верхняя часть цветка готова.

4) Приступаем к нижней части цветка.

Плетется этот элемент почти так же, как и верхний, только в каждом ряду будет на 2 белые бисеринки больше.

Итак, набираем восемь белых бисерин

Создание колье из бисера

И плетём дальше по схеме. Расписывать подробно нет надобности, принцип плетения точно такой же, как и в верхнем элементе цветка.

Бисероплетение: колье и ожерелья, схемы для изготовления своими руками

Что потребуется для изготовления

Для начала работы с бисером необходимо правильно подготовить рабочее место, убрать все лишнее и организовать хорошее освещение.

Необходимые материалы для изготовления ожерелья или колье:

  • бисер нужного размера и цвета;
  • бусины (могут понадобиться для выполнения определенного рисунка или дополнительного декора);
  • тонкая леска или нейлоновая нить;
  • иголка;
  • ножницы;
  • застежка-карабин.

По размеру бисер обозначается номерами от 6 до 15 мм. Чем больше цифра, тем мельче бисер, так как данное число обозначает сколько бисеринок помещается в 1 дюйме. Не стоит забывать и про форму материала. Она во многом определяет конечный результат.

Бисер бывает китайский, японский и чешский. Два последних варианта являются более дорогими, зато качественными, поэтому для изготовления украшений лучше использовать именно их. Бисерины китайского производства могут отличаться размером, оттенками, окраской, они больше подвержены выцветанию. Их форма не всегда является идеально круглой, а поверхность ровной. Такой бисер лучше всего использовать для тренировки и оттачивания навыков разных техник плетения.

Как сделать самому

Hand made всегда остается в тренде. Создание чего-либо своими руками — это всегда увлекательный и затягивающий процесс, особенно если в распоряжении имеется достаточное количество свободного времени. Пожалуй, самый огромный плюс изделия ручной работы заключается в том, что мастер сам определяет, каким украшение должно быть.

Рассмотрим на примерах несколько базовых техник бисероплетения колье и ожерелья, схемы, овладев которыми можно без труда сделать любой образ неповторимым и запоминающимся.

Простая схема плетения колье для начинающих

Самая простая схема — это «колечки». Данная техника — отличное упражнение для тех, кто только учится искусству бисероплетения.

Здесь представлена пошаговая схема, наглядно демонстрирующая, что с этой техникой справится даже начинающая рукодельница.

Описание работы:

  1. На нить нанизываются 8 бисерин, после чего она сворачивается колечком и повторно пропускается через бисеринки 1-6.
  2. Затем надевается еще 6 бисеринок и повторяется предыдущий алгоритм из 1-го пункта.
  3. Плетется изделие нужной длины.

Чтобы сделать ожерелье «коса», достаточно надеть бисеринки на длинные отрезки лески, а затем переплести получившиеся нити между собой.

Очень стильно смотрится ожерелье, выполненное из жгутов в технике «коса».

Ожерелье-жгут

Жгут из бисера — достаточно универсальный аксессуар, который сможет подчеркнуть образ, главное — умело и со вкусом подобрать рисунок и цветовую гамму.

При плетении ожерелья «жгут» можно воплотить в жизнь самые смелые идеи!

Самый простой способ изготовления жгута из бисера для новичков — это сплести бисерное полотно, свернуть его трубочкой и сшить края. Однако можно обойтись и без сшивания, зная несколько секретов плетения цельного изделия. Рассмотрим их на примере обычного мозаичного жгута.

Начинать его плетение нужно с нечетного количества бисерин: чем их меньше, тем аккуратнее получится украшени е. Плести необходимо с одинаковым натяжением лески, чтобы изделие было плотным и при этом оставалось пластичным.

Алгоритм работы следующий:

  1. Нанизываем на леску нечетное количество бисерин, например, 7 штук. Делаем из них колечко, продевая леску через 1-ю бисеринку . У основания оставляем свободный конец лески (около 15 см) для закрепления жгута.
  2. 2-й ряд плетем по мозаичному принципу: нанизываем бисерину и пропускаем леску через 1, 3, 5 и 7 бисерины первого ряда.
  3. 3-й ряд плетем по аналогии со 2-м, соединяя его с бисеринками второго ряда, но пропуская уже каждую бисерину.
  4. Плетем по данной технике жгут нужной длины.
  5. Прикрепляем застежку.

Свадебное колье

Выбор свадебного колье зависит прежде всего от образа будущей невесты и фасона платья. По цветовой гамме больше всего подойдут бисер и бусины белого оттенка, искусственный жемчуг, бежевые, перламутровые приглушенные тона. Красоту глубокого декольте выгодно подчеркнет изящное V-образное колье.

Завершить нежный образ невесты поможет ажурное воздушное ожерелье круглой формы.

Пошагово рассмотрим, как изготовить свадебное ожерелье своими руками.

Для работы понадобятся следующие материалы:

  • бусины (6 мм);
  • бисер № 15;
  • бисер № 11;
  • прозрачная тонкая леска.

Плетение производим следующим образом:

  1. Нанизываем на мононить 16 бисерин № 11 и замыкаем их колечком.
  2. Далее добавляем еще 1 такую же бисеринку и 1 бусину, леску продеваем назад в бусину и сквозь 2 ближние бисерины. Плетение таким образом продолжаем по все окружности колечка.
  3. Мелким бисером № 15 оплетаем бусинки.
  4. Этим же бисером делаем отделочный ряд и получаем красивый цветок.
  5. Плетем несколько таких цветочков и собираем их в красивое ожерелье.

Свадебное украшение можно сделать даже по самой простой схеме из колечек, вплетая в них перламутровые бусины и украшая подвесками из горного хрусталя.

Если свадебное платье уже само по себе расшито большим количеством бисера, бусинок, а также обильно декорировано другими элементами, не стоит выбирать слишком витиеватые схемы для плетения колье. Образ будет слишком вычурным. В данном случае в украшениях следует придерживаться минимализма.

Также можно изготовить 3–5 ниточек разной длины, нанизав на каждую из них белый бисер, а потом связать между собой, выровняв от самой короткой (вверху) до самой длинной (внизу). Тонкие изящные ниточки можно украсить, закрепив сбоку бисерный цветок или красивый камень, окаймленный бисерной ажурной рамочкой.

Необычно и очень красиво будет смотреться воздушное колье, в котором уместно сочетаются бисер и бусинки разного размера.

Тем, у кого уже имеется опыт плетения в различных техниках, узор ожерелья можно придумать самостоятельно. Это точно будет гарантией того, что изделие будет эксклюзивным.

Ожерелье в технике «огалала»

«Огалала» — одна из наиболее популярных на сегодняшний день техник бисероплетения. Такое название она получила от одноименного индейского племени, представители которого изобрели данный вид украшений. Это племя проживает по сей день в резервации штата Дакота, а его члены и дальше занимаются бисероплетением.

Ожерелье в стиле «огалала» выглядит воздушным, изящным и очень женственным. В зависимости от выбранной цветовой гаммы украшения, выполненные в данной технике, смогут подчеркнуть непринужденность легких летних нарядов, а также дополнить повседневный деловой образ.

Внешне изделие несколько напоминает ажурные коралловые гребешки или морские волны. В основе техники работы с бисером лежит обычная сетка. Отличительной чертой готового изделия является его волнообразная форма, закрученная в спираль. Чтобы добиться такого результата, необходимо плести сетку в длину, увеличивая в каждом последующем ряду количество бисеринок.

Ожерелье в красных тонах

Голубые волны «огалала» под гжель напомнят о летнем отпуске на море.

Белое кружево смотрится очень нежно

Черное ожерелье в технике огалала подчеркнет роскошь вечернего наряда

Мастер-класс по плетению ожерелья в технике «огалала»

Ожерелье состоит из 6 рядов: 5 основных и последнего, который служит для фиксации получившихся волн. От того, какого размера должно получиться изделие, зависит правильно выбранная продолжительность первого ряда. Например, если готовое изделие должно быть длиной 45 см, то первый ряд необходимо сплести длиной в 60 см (15 см уйдут на волнообразную форму).

  • бисер 10-11 размера (лучше всего взять 2-3 оттенка одного и того же цвета, либо несколько сочетающихся между собой цветов);
  • бусины 6-8 мм (около 50 штук);
  • леска 0,3 мм;
  • застежка;
  • тонкая игла;
  • ножницы.

Чтобы украшения смотрелось аккуратно, для его изготовления лучше всего использовать мелкий японский бисер. Он наиболее качественный, а его оттенки богатые и насыщенные.

Перед началом плетения рекомендуется тщательно разобрать схему и потренироваться в выполнении основных элементов.

  • 1-й ряд: фиксируем первую бисерину на леске, далее надеваем необходимое количество бисеринок до нужной длины;
  • 2-й ряд: отсчитываем две бисеринки 1-го ряда и протягиваем иголку через 3-ю бисеринку, затем нанизываем три бисеринки (так до конца ряда);
  • 3-й ряд: протягиваем иголку через 2 бисеринки 2-го ряда, затем нанизываем пять бисеринок и продеваем иголку сквозь центральную бисеринку витка 2-го ряда (так до конца ряда);
  • 4-й ряд: вдеваем иголку в 3 бисеринки 3-го ряда, затем нанизываем семь бисеринок и пропускаем леску сквозь через центральную бисеринку витка 3-го ряда (так до конца ряда);
  • 5-й ряд: обрамляем изделие бисером другого цвета, для чего протягиваем иголку сквозь 2 бисеринки 4-го ряда, затем нанизываем три бисеринки и продеваем иголку через ту бисеринку, из которой выходит леска, и еще через две (так до конца ряда);
  • 6-й ряд: фиксируем изделие по 1-му ряду, для чего протягиваем леску через первую бисеринку, набираем симметрично n-ое количество бисеринок — бусина — n-ое количество бисеринок, вдеваем иголку в 16-ю бисеринку 1-го ряда и возвращаемся в первую через протяжку (так до конца кружевного узора);
  • застежку на колье закрепляем узелками.

Посмотрите видео, где показан мастер-класс по плетению ожерелья в технике огалала.

Бусы из бисера

Чтобы украшение приобрело свою изюминку, достаточно дополнить его воздушными бусинами. Их можно использовать в качестве элемента декора для любого изделия (украсить браслет или сделать подвеску для колье).

Следующий мастер-класс будет посвящен технике плетения объемной бусины. Рассмотрим ее на примере колье из бисера «Ежевика».

  • жемчужные бусинки 3 мм ежевичного оттенка;
  • большие жемчужные бусины;
  • тонкая леска;
  • иголка;
  • ножницы;
  • застежка.

Во время плетения важно каждый раз хорошо подтягивать леску, чтобы изделие держало форму.

Основные этапы работы:

  1. Нанизываем 5 бусинок на леску, связываем их в колечко узелком, который прячем внутри бусинки.
  2. Нанизываем еще 4 штучки на мононить и продеваем иголку снизу вверх через первую (ближайшую) бусинку первого колечка.
  3. Выводим леску во вторую бусинку первого колечка.
  4. Набираем 3 бусинки, продеваем через последнюю бусинку второго колечка и через ту бусинку, из которой выходит леска.
  5. Проводим иголку через ближайшую бусинку первого колечка и повторяем технику, описанную в пункте № 4, два раза.
  6. Снова продеваем иголку через ближайшую бусинку первого колечка, а также через ближайшую второго.
  7. Набираем еще 2 бусинки и пронизываем иголкой 3 штучки, стоящие в одном ряду. По краям получаются парные бусинки.
  8. Прокалываем одну из ближних парных бусинок сверху вниз и набираем еще 3, после чего прокалываем вторую бусинку из верхней пары и ту, с которой начинали данный пункт.
  9. Продеваем леску в следующие две бусинки, стоящие по краю.
  10. Нанизываем 2 бусинки, проходим через ближайшую бусинку только что получившегося колечка и через 2 следующие бусинки, расположенные по краю.
  11. Повторяем пункты № 9 и 10 два раза.
  12. Пронизываем подряд следующие 3 бисерины в ряду, нанизываем 1 бусинку и пропускаем леску сквозь четвертую и первую бусины колечка.
  13. Выводим иглу наверх и продеваем леску через все бисерины, стоящие с краю, затягивая их в колечко.
  14. Завершаем композицию, соединяя только что сплетенные воздушные бусины с большими жемчужными.
  15. Устанавливаем на колье застежку.

После завершения плетения воздушной бусины нужно повторно закрепить леской все неплотно прошитые элементы.

Посмотрите мастер-класс по изготовлению колье «Ежевика». Оно получается очень стильным. Вместе с правильно подобранным нарядом вполне подойдет как для летней коктейльной вечеринки, так и для важной деловой встречи.

Колье «Волна»

Еще один интересный способ бисероплетения — волнообразный. Ожерелья и браслеты, выполненные в этом стиле смотрятся очень необычно. Нежное розовое ожерелье подойдет для утонченных дам.

Простая волна из крупных бусин.

Ожерелье «Волна» на одну сторону.

Рассмотрим подробно этапы плетения колье из бисера своими руками со схемами «Волна» на две стороны.

Для работы потребуются:

  • бисер (Б) 10 размера;
  • стеклярус © 12 мм;
  • бусины 8 мм;
  • нейлоновая нить или леска;
  • застежка;
  • тонкая игла;
  • ножницы.

Для лучшего скольжения бисера нить можно предварительно смазать воском.

Инструкция по изготовлению:

  1. Набираем 1 Б, 1 С, 5 Б.
  2. Продеваем нить назад во 2-ю Б от С и все затягиваем.
  3. Набираем 1 Б, 1 С, 1 Б, проходим сквозь нижнюю Б и через С, стоящий впереди, выходим ниточкой наверх.
  4. Набираем 5 Б, повторяем пункты № 2 и 3.
  5. Пропускаем нитку через две Б, которые находятся между 2-м и 3-м С и через сам С и выходим нитью вниз.
  6. Когда нитка выходит снизу, набираем 1 Б, 1 С, 5 Б.
  7. Повторяем пункт № 2.
  8. Набираем 1 Б, проходим вниз через соседний С и 1 Б, затем через последний С выводим нить наверх.
  9. Когда нитка выходит сверху (между двумя вершинками), повторяем пункты № 4 и 5.
  10. Выполняем работу по вышеописанной технике плетения в зависимости от того, находится ниточка сверху или снизу.
  11. Продолжаем плетение до тех пор, пока не получится веер с 9-ю маленькими вершинками.
  12. Затем набираем 1 Б, 1 С, 1 Б и проходим через все Б, которые находятся снизу.
  13. Набираем 1 бусинку и снова проходим через все нижние Б несколько раз. Получаем небольшой веер.
  14. Набираем 1 Б для перехода на изготовление очередной волны.
  15. Плетем следующий веер таким образом, чтобы его вершинки находились на противоположной стороне (так до конца ожерелья).
  16. Закрепляем на ниточке застежку.

Видео

Посмотрите мастер-класс по плетению из бисера ожерелья в виде волны.

Посмотрите видео с мастер-классом по плетению колье.

Симметричная выкройка для вышивки на примере колье, мастер-класс

Сегодня я хочу поделиться, как я делаю симметричные выкройки для разнообразных вышитых украшений : ))))

1. бумага в клеточку для изготовления лекала — по клеточкам легко ориентироваться: )

2. плотная бумага, какую вы обычно прокладываете между фетром с вышивкой и кожей изнанки. у меня это чертежная бумага.

3. камни нашего украшения

4. маникюрные ножницы

5. простой карандаш

Вообще я работаю без предварительных набросков, но сегодня сделала исключение: ))))) Рисуем грубый ориентировочный набросок нашего изделия.

Делим лист бумаги пополам, делим с запасом.

Размещаем центральный элемент на линии разделения так, чтобы он получился разделенным этой линий ровно пополам, обводим элемент карандашом.

Вот что у нас должно получиться:

Размещаем второй элемент и так же обводим.

Точками отмечаем ориентировочные углы колье

И, ориентируясь по намеченным точкам, рисуем половинку-лекало нашего изделия:

Лекало готово. Берем плотную бумагу, прикладываем лекало, по линии разделения прочерчиваем:

И обводим левую половину изделия, плотно прижимая лекало пальцами к бумаге.

Потом соответственно переворачиваем лекало, размещаем в соответствии с линией разделения и так же обводим.

Вот и готова наша целиком симметричная выкройка: )))))

Теперь вырезаем выкройку целиком и обводим ее на фетре, а лекало убираем в надежное место — мало ли, пригодится в будущем для работы по мотивам ;))))

Вот примерный полный набор — лекало, выкройка и уже перенесенная на фетр заготовка будущего украшения:

А выкройку из плотной бумаги далеко не убираем — когда вышивка будет закончена, у плотной выкройки можно будет на пару миллиметров обрезать края и использовать ее по назначению — как прокладку между фетром и кожей: )))))))

Создание колье «Свадебные цветы»

Сложность: выше средней

Время работы: 7 дней

Материалы: мононить, леска, ножницы, иголки, жемчуг натуральный, бусины, бусины чешские, бисер, бисер чешский, бисер тохо (toho), тоггл, замочек, замочек для украшений

Со слов автора. Сегодня я хочу рассказать и показать вам, как сделать такое колье.

ШАГ ПЕРВЫЙ. Подбор материалов.

Показываю вам по многочисленным просьбам создание «цветка» для колье. 18.07.2020

Что нам понадобится из материалов для всего колье?
Запасайтесь леской 0,2 (нитками) и мононитью, ножницами, а также большим количеством иголок для бисера, одной точно не хватит!

Для сетки-основы колье:

1) Чешский прозрачный (можно белый) бисер № 11.
2) Леска (можно капроновые или иные нитки, кому как удобнее).

Для подвесок-украшалочек к сетке-основе:

1) Бисер чешский № 11 белый.
2) Бисер чешский № 11 прозрачный.
3) Сколы горного хрусталя.
4) Прозрачные граненые бусины диаметром 6-8 мм
5) Жемчуг 6-8 мм
6) Каплевидные прозрачные граненые бусины-подвески
Все материалы, как вы видите, вариативны и зависят только от вашей фантазии. Можно легко заменить и цвет бисера, и материалы.

Для выполнения цветов нам понадобятся:

1) Мононить (хорошо подходит для данного случая, потому что выполненные на нити цветы не будут держать нужную форму).
2) Иголки для бисера № 12, берите сразу несколько, они иногда ломаются или гнутся (можно использовать № 13 или № 15, но они такая редкость).
3) Бисер № 15 белый и бисер № 15 отделочный прозрачный (в данном колье использовался чешский бисер «Прима», что равносильно японскому № 15, но значительно бюджетнее). Сколько именно этого бисера понадобится, зависит от того, сколько цветочков вы планируете сплести. На это колье ушло не менее 200 г
4) Жемчуг диаметром 6-8 мм правильной круглой формы (можно заменить на красивые бусины).
5) Бесцветный лак (для закрепления мононити в месте наращивания).

ББ: Создаем колье из бисера «Синие цветы»

Для расшивки сеточки в просветах-пустотах между цветками:

1) Сколы горного хрусталя.
2) Прозрачные граненые бусины.
3) Жемчуг

Сколько именно у вас уйдет бисера, хрусталя, жемчуга и пр., я точно сказать не могу, но хомяк внутри меня обычно в таких случаях требует всего и побольше. Поэтому перед тем как начать, у меня было 2 пакетика по 50 грамм прозрачного чешского бисера № 11, 1 пакетик 50 г белого чешского бисера № 11, 1 пакет в 400 г чешского бисера «Прима» (№ 15) (примерно половина осталась), одна нить жемчуга 6-8 мм (50-60 жемчужинок), нитка сколов горного хрусталя длиной 90 см, нить чешских прозрачных граненых бусин 6-8 мм (45-50 шт.), нить чешских прозрачных граненых каплевидных бусин 10 мм (30-40 шт.), иглы № 11 для сеточки и ее расшивки, иглы № 12 и №13 (ушел весь набор, потому что на цветах я сломала 5-6 иголок).
А еще понадобится терпение. Много-много терпения и усидчивости. Потому что я плела это колье во время детских снов почти месяц. Если вы готовы это повторить, то милости просим.

ШАГ ВТОРОЙ. Сеточка-основа для колье.
Многие нормальные люди начинают свои творения с эскизов. Многие. И нормальные. У меня эскизов нет совсем. Обычно я что-то начинаю и это что-то уводит меня куда-то далеко и надолго. Но результатом обычно бываю довольна. Вот и в этот раз все началось с сетки-основы для колье.
Я воспользовалась вот этой схемой, она в свободном полете в интернете часто встречается, из какой книги, к сожалению, не помню, но к этому колье подошла великолепно:

Плетется из прозрачного чешского бисера №11. Я плела на леске. Но говорят, лучше на нитке.
Длину сетки регулируете вы сами, прекратив плетение, когда достигните нужного размера обхвата шеи.

ШАГ ТРЕТИЙ. Подвески к основе.
Когда сетка готова, ее можно (и нужно для роскошного и дорогого вида) украсить подвесками в технике кораллы (и листочки). В готовом виде это потом будет выглядеть так:

К сожалению, этот момент я не зафотографировала, поэтому придется рисовать в виде схемы. Красными линиями указаны места подвесок.

Нить будет проходить примерно вот так:

Когда выполняются подвески, то, чем они ближе к шее, тем они короче. Начинается все с подвесок длинной в 13 бисерин, вторая серия подвесок длиной 20 бисерин а третья группа подвесок (самая близкая к центру колье должна быть самой длинной — 27 бисерин (это было в моем случае).
Вся прелесть подвесок в том, что вы можете сами выбирать и количество, и порядок листиков, жемчужинок, бусин и т.д. Не то чтобы фриформ, но что-то очень похожее.

ШАГ ЧЕТВЁРТЫЙ. Цветы.

1) Большой цветок в центре — не моя авторская идея, это цветок-пуассентия от Елены Назарчук.

Может быть позже, если автор разрешит, я сфотографирую мастер-класс по этой схеме и выложу для всеобщего пользования.

2) А вот маленькие цветочки я изобретала методом научного тыка, поэтому выкладываю результаты своих трудов.

Маленькие цветочки будут выполняться в технике мозаичного плетения.
Нам надо сплести вот такой цветочек.

Вот схема верхней части цветка:

Лично я, чтобы не сбиться, особенно в начале плетения, распечатываю схему и закрашиваю те бисерины, которые уже набрала, чтобы не запутаться. Это понадобится только на первых порах, после 2-3 цветка вы уже будете легко ориентироваться в плетении.
Набираем на иголку 6 белых бисерин, 3 прозрачных и 1 белую. Оставляем кончик мононити 20-25 см, она вам пригодится, чтобы потом пришивать потом цветочки к основе-сеточке.

Проходим иголкой в обратном направлении в 5-ую сначала белую бисерину.

Подтягиваем мононить (не забываем держать кончик мононити, чтобы с него бисеринки не убежали).

Нанизываем на иголку одну белую бисерину и входим ею в третью от начала бисерину.

Потом снова нанизываем одну белую бисерину и входим иголкой в первую бисерину.

Затем набираем одну прозрачную бисерину и одну белую и входим в 12 бисерину (то есть в ту бисерину, которую нанизывали на иголку перед этим (см. на прошлом фото).

Подтягиваем мононить. Так как на фото мононить почти не видна, она выделена синей линией.

Так же на фото хорошо видны места, где будут добавляться следующие белые бисерины (выделены галочками).

Так что мы набираем одну белую бисерину и проходим в следующую выступающую бисерину. Чтобы было хорошо понятно, в какую именно бисерину нужно входить иголкой, ваша работа должна быть хорошо подтянута, тогда нужная бисерина выступит зубчиком и будет легче ориентироваться.

Потом набираем еще одну белую бисерну и проходим иголкой в последнюю в этом ряду белую бисерину.

Снова подтягиваем наше плетение и набираем две белые бисерины, три прозрачных, одну белую.

Продеваем иголку в первую из только что набранных бисерин.

Вот так и продолжаем мозаичное плетение по нашей схеме.

Когда до конца ряда осталось 2 белых бисеринки, набираем одну прозрачную и одну белую бисерины и входим в 4-ю (если считать снизу) белую бисерину.

Не забываем все время подтягивать наше плетение, чем плотнее оно будет, тем аккуратнее будет смотреться готовый цветочек.

И снова два раза проходим через выступающие бисерины, каждый раз добавляя на иголочку по одной белой бисерине.

И снова, когда ряд кончается, мы набираем две белых, три прозрачных и одну белую бисерины и проходим иголкой в первую из только что нанизанных бисерин.

Подтягиваем мононить. И снова продолжаем наше мозаичное плетение по схеме.

Один из сложных моментов, на которых можно запутаться — это середина лепестка и переход с подъема плетения на спуск..
Здесь нужно быть очень внимательными! Держите под рукой схему!
Сначала плетение идет как обычно, но в этот раз мы проходим весь ряд до конца, не останаливаясь за две белых бисерины от края.

Набираем одну прозрачную и одну белую бисерины и входим во вторую от края белую бисерину.

Нанизываем одну белую бисерину, входим иголкой в следующую выступающую бисерину.

Потом еще раз нанизываем одну белую бисерину и проходим иглой в следующую выступающую бисерину.

А после этого нанизываем на иголку три прозрачных и одну белую бисерины.

И проходим иглой в четвертую (считать сверху) белую бисерину.

Подтягиваем плетение. Продолжаем мозаичное плетение, добавляя в нужных местах бисерины (на фото эти места выделены галочками) до конца ряда.

Затем набираем две белых, одну прозрачную и одну белую бисерины и входим иглой в первую из только что набранных бисерин.

Аккуратно подтягиваем наше плетение.

И снова дважды добавляем по одной белой бисерине, проходя в выступающие бисерины предыдущего ряда. До конца ряда не доходим, оставляя наверху две белых бисерины непроплетенными.

Опять набираем три прозрачных и одну белую бисерины и входим иглой в 4-ю сверху белую бисерину.

Дальше плетем по схеме до тех пор, пока обе половинки лепестка не станут симметричными.

Я обычно считаю симметрию по количеству прозрачных бисерин внутри лепестка — на данном этапе их должно быть по четыре с каждой стороны (на фото отмечены синими точками). Теперь нам нужно осуществить переход от одного лепестка к другому. Держите схему под рукой! И будьте очень внимательны, уж я то знаю, как обидно бывает разрезать поллепестка из-за одной маленькой ошибочки на переходе.

Итак, когда последний ряд одного лепестка подошел к концу, мы набираем на иглу две белые, одну прозрачную и одну белую бисерины и проходим иглой в первую из только что набранных бисерин. Аккуратно подтягиваем мононить. Мы это делали уже четыре раза, сейчас делаем пятый.

Затем набираем одну белую бисерину и проходим в четвертую в этом новом ряду белую бисерину. Дальше продолжать ряд не надо!

Потому что дальше мы набираем четыре белых, три прозрачных и одну белую бисерины.

Входим иглой в первую из только что набранных белую бисерину.

Хорошенько подтяните мононить, чтобы не ошибиться с местом следующего прохода иглы. Набираем одну белую бисерину и проходим иглой в четвертую белую бисерину этого нового ряда.

Далее нанизываем одну белую бисерину и проходим иглой в шестую сверху белую бисерину.

Когда до конца ряда осталось 2 белых бисерины, набираем одну прозрачную и одну белую бисерины и проходим в четвертую (если считать снизу) белую бисерину.

Ну а дальше плетем по схеме, сложный момент позади и начался новый лепесток.

3) Но мне бы еще хотелось осветить такой момент, как наращивание мононити в процессе плетения, потому что это придется делать обязательно.
Способов наращивания множество, но лично я остановилась на многоузелочном (благо мононить не сильно видна даже в случае непредвиденных «помарок»).

#МК#браслет#Колье#бисероплетение.Жгут с цветочками. Колье и браслет из бисера.

Когда мононить уже заканчивается, я запоминаю или зарисовываю, где именно приостановлено плетение (это нужно для того, чтобы вы сами потом вспомнили, откуда должна выходить мононить для правильного продолжения плетения). Затем вы проводите иголку не в бисерину (как обычно), а между ними (как показано на фото).

Затем делаете петельку из мононити и входите иголкой в эту петельку. Аккуратно подтягиваете, потому что уже растянувшаяся за время плетения мононить может закрутиться и запутаться.

Потом проходите иглой в другие две бисерины (обычно они располагаются по диагонали), лишь бы они лежали на одной горизонтали с местом выхода мононити после нашей петельки (на фото это место помечено синей полоской).

Когда игла выйдет из этих двух бисерин, снова сделайте петельку и введите в нее иглу, чтобы получился новый узелок. Эти узелки не будут видны, они запрячутся между бисеринами, к тому же мононить прозрачная, поэтому ее просто не видно.

Затем еще раз входим в две другие бисерины, находящиеся рядом по диагонали.

И снова делаем узелок.

А остатки мононити обрезаем рабочими ножницами. Я обычно тут же заливаю это место прозрачным лаком и оставляю на 2-3 минуты. И застыть крепко пока не успеет, и мононить дополнительно закрепит. Узелки узелками, но мононить скользкая и может развязаться. Только прозрачный лак хорош с глянцевыми бисеринами. Если у вас матовый бисер, то лучше лаком не пользоваться.

Затем начинаем ввод новой мононити. Проходим две бисерины и делаем узелок-петельку.

После этого проходим еще две бисерины и делаем еще одну петельку-узелок.

И еще раз процедура повторяется, снова две бисерины, которые располагаются рядом по диагонали, узелок-петелька.

И так мы проходим до тех пор, пока не выйдем в том месте, из которого нужно продолжать плетение (надеюсь, вы его запомнили или зарисовали, потому что на этом этапе очень легко запутаться и ошибиться). Я, во избежание ошибок, всегда стараюсь заканчивать нить в одном и том же месте, которое я зафотографировала. И продолжаем плести дальше.

Плетем 6 лепестков.

Соединяем концы вместе. Сразу становится видно, где должна пройти иголка, чтобы соединить лепестки.

Входим иголкой в две нижние белые бисерины одного лепестка.

Возвращаемся через две белых бисерины другого лепестка так, как это показано на фотографии.

Проходим этот круг повторно для закрепления. Или трижды, если размер бисера позволяет. Потом уводим нить к прозрачной бисерине (самая верхняя бисеринка на фото), делая узелки-петельки через каждую бисеринку, чтобы окончательно закрепить наше плетение.

Расправляем наш цветочек и собираем на иголку все шесть центровых прозрачных бисерин.

Подтягиваем мононить и проходим еще пару кругов по центровым прозрачным бисеринам.

Делаем несколько узелков-петелек в процессе для закрепления. Нить можно увести и спрятать в плетение, но я обычно так и оставляю ее в свободном парении кончиком в 20-25 см. Всего у нашего элемента будет две нити — оставленные в начале и конце плетения. Ими же потом я пришиваю жемчужину или прикрепляю готовый цветок к основе колье.

Наша верхняя часть цветка готова.

4) Приступаем к нижней части цветка.

Плетется этот элемент почти так же, как и верхний, только в каждом ряду будет на 2 белые бисеринки больше.

Итак, набираем восемь белых бисерин

И плетём дальше по схеме. Расписывать подробно нет надобности, принцип плетения точно такой же, как и в верхнем элементе цветка.