Создаем колье «Смородинка» за пять минут

Курс «Адель»

ЗА 4 УРОКА ВЫ СОЗДАДИТЕ ЭЛЕГАНТНЫЙ
КОМПЛЕКТ ИЗ БИСЕРА СВОИМИ РУКАМИ

    5 HD Видео уроков Доступ онлайн Поддержка Автора Набор Схем Список материала

Стильные колье и серьги своим руками!

Приветствуем вас дорогой мастер. Вы на страничке курса «Адель». Прежде чем перейти к описанию уроков, пара слов про само изделие.

Это колье создано из серии оплетенных бисером кристаллами риволи и кулона-капли в центре.

Капля — это крупный кристалл с асимметричным оплетением и подвесками. Интересно, то что это изделие не имеет дополнительной основы, или каркаса как это обычно бывает.

Все элементы соединены легкой сетью снизок с бусинами. Но при этом, и без тяжеловатого каркаса колье будет держать форму благодаря особой симметрии в соединении — это тоже она из ключевых идей курса, так как делает изделие легким и воздушным.

В итоге, у Вас получиться отличный аксессуар для вечернего наряда. И много новых знаний о бисероплетении в придачу;)

Без серьг комплект будет неполным так что мы сделаем их. Ведь здесь будут свои нюансы в плетении, чтобы не только сделать красивую вещь, но и научиться новому.

Работа, которая у вас получится

Готовое колье и серьги «Адель»

Знакомьтесь!

Колье «Адель»

Представляем вам видео-курс по созданию воздушного колье из бисера и кристаллов Swarovski!

За 4 урока, вы научитесь оригинальным приемам оплетения риволи разных форм. Работе в смешанных техниках бисероплетения. А главное, создадите вечернее колье «Адель»

Автор Кузьма Наталья

Автор Курса

Колье и серёжки выполнены полностью из японского бисера, хрустальных бусин и риволи Swarovski!

Как видите, набор создан в сдержанных монохромных цветах. Доминирует черный и белый серебристым блеском.

Курс задумывался как пособие для начинающих и мастеров среднего уровня. Хоть я и рекомендую вам знать некоторые техники для его прохождения, в целом будет достаточно просто следить за моими руками по видео и все получиться, даже если вы незнакомы с каким-либо способом плетения.

Мне захотелось создать такое изделие, которое бы подошло к большинству нарядов и смотрелось по-классическому — гармонично. Именно поэтому, выбор пал на тонкий японский материал.

Приглашаю вас тоже научиться делать такие украшения на моем авторском видео курсе.

Создаем шикарное колье «Ниагара»

Рада представить вам свой мастер-класс по созданию колье «Ниагара». Мастер-класс создан для ознакомления. Украшения является авторским! Очень надеюсь, что он вдохновит вас и вы тоже сможете создавать украшения своими руками.

Для создания колье нам понадобится:

1. Пришивные стразы ярко-бирюзового цвета разных форм: капли (большие, маленькие), круглые (большие, маленькие).

2. Круглые бусинки из пластика.

4. Круглые бусины (имитация бирюзы).

5. Чешский бисер трех оттенков (серый, бирюзовый, голубой) № 10.

6. Биконусы серебристого цвета.

7. Искусственная кожа.

10. Нитки швейные голубые, нитки капроновые.

11. Фурнитура под серебро.

Для начала на кусочке кожи рисуем круг диаметром 15 см и отмечаем середину.

Теперь наглядно раскладываем пришивные стразы в том порядке, в каком хотели бы их видеть в итоге.

Начинаем пришивать центральный круглый страз капроновыми нитками. Для надежности приклеиваем страз клеем «Момент» (аккуратно, так как клей может выступить за пределы страза, что затруднит дальнейшую работу).

Следующим шагом будет обшивка страза вкруговую биконусами и круглыми бусинками.

Набираем на иглу три бисеринки и протягиваем их на лицевую сторону (закрепляем, протянув через последние две бисеринки), далее набираем еще три бисеринки и протягиваем их сквозь последние две бисеринки и так далее по кругу.

Вот что у нас получается.

Далее необходимо красиво оформить биконусы вокруг страза. Набираем на иглу пять бисеринок и протягиваем их насквозь между биконусами и так по кругу.

Теперь необходимо пришить и так же приклеить следующие три страза каплевидной формы.

Обшиваем стразы пайетками по тому принципу, который мы использовали при обшивании страза.

Вот так должно получиться.

Сейчас пришиваем следующие стразы по порядку, который мы определили в начале работы. И обшиваем их бисером, сочетая его между собой по цветовой гамме.

Все! Лицевая сторона колье готова. Осталось оформить изнанку.

Для этого аккуратно вырезаем наше колье ножницами, чтобы не повредить пришитые детали и материалы.

Вот так получается.

Для того чтобы колье держало форму, необходимо сделать его более прочным. Для этого обводим украшение на белом плотном картоне по контуру и вырезаем.

У меня получилось так. И последний шаг — вырезаем из кожи такой же шаблон и аккуратно его пришиваем к нашему колье. Собираем бусины под бирюзу на леску и крепим к колье.

Все! Украшение на каждый день и для вечернего выхода готово! Творите! Создавайте прекрасное!

История компании Van Cleef & Arpels

Вдохновленная страстью к красоте и совершенству, компания Van Cleef & Arpels уже 114 лет увековечивает неповторимый стиль в изящных произведениях. Сегодня бренд создает ювелирные украшения, часы, ароматы и шедевры Высокого ювелирного искусства для покупателей по всему миру.

Van Cleef & Arpels входит в Топ 5 всемирно известных ювелирных брендов. Вдохновленные природой и фантазией, творчеством и очарованием, культурой и поэзией, украшения и часы Van Cleef & Arpels открывают двери в мир вечной красоты и гармонии.

Компания Van Cleef & Arpels началась с истории любви дочери торговца драгоценными камнями Эстель Арпельс и сына огранщика алмазов Альфреда Ван Клифа. В 1895 году Эстель и Альфред поженились. Страсть к драгоценным камням вдохновили пару основать ювелирную компанию. Через год после свадьбы Саломон Арпельс, отец Эстель, помог Альфреду начать ювелирный бизнес. Но только через 10 лет мир узнает имя этого бренда.

В 1906 году, после смерти Саломона Арпельса, Альфред Ван Клиф вместе с Чарльзом Арпельс, братом Эстель, зарегистрировали имя «Van Cleef & Arpels». Через два года в компании начал работать второй брат Эстель − Жульен, а в 1912 году присоединился третий брат – Луи. Бутик семья открыла в центре Парижа на Вандомской площади 22. Место для расположения бутика было выбрано очень выгодное − напротив отеля Ritz. Это место нравилось посещать европейским аристократам и американским магнатам бизнеса и промышленности. Представители аристократии и бизнеса влюблялись в украшения Дома, и слава о мастерстве Van Cleef & Arpels распространилась за пределы Парижа и Франции.

В 1926 году Рене Пьюиссан (Renée Puissant), дочь Эстель и Альфреда, становится художественным руководителем Дома Van Cleef & Arpels. Рене Пьюиссан работала с талантливым художником и дизайнером Рене Сим Лаказ. Результатом этого тандема стало неисчерпаемое творческое наследие. Совместная работа Рене Пьюиссан и Рене Сим Лаказ охватила период с 1926 по 1939 год. Произведения, рожденные в это время, заняли почетное место в авангарде ювелирного дизайна.

В 1933 году Чарльз Арпелс создал методику установки драгоценных камней Mystery Set, которую запатентовал в этом же году. Эта техника позволяет устанавливать драгоценные камни так, что крепления не видны. В результате получается единый драгоценный настил, который выглядит как цельное полотно. Техника Mystery Set очень трудоемкая: камни должны быть идеально подобраны по цвету и размеру, чтобы легко совмещаться друг с другом. На создание одной броши требуется 300 часов работы, поэтому ювелирные изделия в этой технике редкие − несколько экземпляров в год.

Стильное колье. Как сделать 4 колье за 30 минут! 1 часть. Мастер-класс. Бижутерия.

В 1934 году бренд представил легендарный браслет Ludo. Исключительный дизайн Ludo – это тончайшая основа браслета виде гибкой ленты и ювелирная застежка в виде пряжки. Гибкий и мягкий браслет Ludo с драгоценными и поделочными камнями изящно подчеркивал линии женского запястья, как ремень подчеркивает талию. В 2022 году компания Van Cleef & Arpels представила 4 новые версии браслета Ludo.

Поклонниками ювелирного искусства Van Cleef & Arpels были представители королевских семей. В 1937 году герцог Виндзорский преподнес Уоллис Симпсон, в качестве свадебного подарка, украшенный сапфирами и бриллиантами браслет, который Van Cleef & Arpels создали по его заказу. В 1956 году князь Монако Ренье III подарил будущей жене Грейс Келли набор из жемчуга и бриллиантов Van Cleef & Arpels. В этом же году Дом получил звание «Официального поставщика княжества Монако». В 1967 году Van Cleef & Arpels создает диадему для коронации императрицы Ирана Фарах Пехлеви и украшения для императорской семьи. В 1971 году бренд создал индийский сет, выполняя заказ принцессы Салимы Ага-Хан, жены принца Индии Карим Ага Хана IV. Индийский сет – это колье из желтого золота с изумрудами и бриллиантами, которое трансформируется в два браслета и подвеску.

Первое трансформируемую украшение Passe-Partout ювелирный Дом представил в 1938 году. Украшение состояло из гибкой золотой змеиной цепочки и двух цветочных зажимов. Носить такое изделие можно было как ожерелье, колье, браслет или брошь. А в 1951 году создано трансформируемого колье в форме застежки-молнии Zip. В расстегнутом виде украшение предназначено для ношения в качестве колье, в застегнутом виде − превращается в браслет. На создание такого украшения Дом вдохновила герцогиня Виндзорская, которая заказала изделие еще в конце 1930-х годов.

В 1939 году Дом расширяет бизнес и регистрирует офис в Рокфеллер-центре в Нью-Йорке. Во время Второй мировой войны члены семьи Van Cleef & Arpels переехали в США. И в 1942 году на Пятой Авеню 744 открылся бутик Van Cleef & Arpels. В США ювелирное мастерство бренда завоевали популярность не только в светских кругах, но и среди представителей искусства и культуры.

В 1968 году ювелирный Дом создает знаменитый мотив Alhambra и первый сотуар (длинное колье) Alhambra. Мотив представляет собой четырехлистный клевер – символ удачи, любви и благополучия. Клевер, окаймленный золотыми жемчужинами, изготавливается из самых разнообразных материалов. На создание мотива Alhambra Van Cleef & Arpels вдохновил четырехлистник на мавританской плитке дворца Альгамбра в Гранаде, Испания. Van Cleef & Arpels каждый год дополняет коллекцию Alhambra. Сегодня коллекция включает кольца, серьги, ожерелья, браслеты и часы.

Van Cleef & Arpels славится наручными и настольными часами невероятного дизайна. Первые наручные часы Van Cleef & Arpels создали в 1923 году, в 1926 году представили первые настольные часы. В 1935 году Van Cleef & Arpels создает тайные женские часы Cadenas. Часы Cadenas выглядят как браслет, и только владелице виден искусно спрятанный наклонный циферблат. Такое элегантное решение в эпоху, когда в обществе не подобало смотреть на часы, предложила Рене Пьюиссан. В 1949 году Пьер Арпельс представил часы с круглым корпусом и одним центральным креплением для ремешка в положении 12 и 6 часов. Несмотря на то, что Van Cleef & Arpels производили часы еще с 1923 года, именно часы Pierre Arpels определили компанию как создателя неповторимых часовых дизайнов.

Компания Van Cleef & Arpels была семейным предприятием до 1999 года. В 1999 году компанию Van Cleef & Arpels приобрела Richemont Group.

С 2000 года при изготовлении часов Van Cleef & Arpels работает в паре со швейцарским часовым брендом Jaeger-LeCoultre, который поставляет механизмы для часов. Результатом такого сотрудничества стал выпуск ряда новых коллекций часов Van Cleef & Arpels: Poetic Complications, Lady Arpels Féérie, Midnight in Paris, Charms.

В 2022 году часы Lady Arpels Pont des Amoureux получили премию Гран-при Высокого часового искусства (Grand Prix d’Horlogerie de Genève) в категории «Женские часы». На часах пара влюбленных встречалась на мосту в полдень и полночь для нежного поцелуя. А в 2022 году Van Cleef & Arpels представила 6 новых моделей часов коллекции Lady Arpels Pont des Amoureux.

Сегодня компания Van Cleef & Arpels управляет филиалами на Ближнем Востоке, в Юго-Восточной Азии, Европе, Австралии, США и Канаде. Флагманским остается бутик на Вандомской площади 22 в Париже. Спустя 114 лет после запуска первого бутика Van Cleef & Arpels стала одним из лучших ювелирных Домов в мире. Купить изящные украшения Van Cleef & Arpels предлагает салон «Emporium Gold». Подлинность изделий Van Cleef & Arpels и характеристики драгоценных камней подтверждены сертификатом. Салон «Emporium Gold» расположен в Москве на Большой Дмитровке, 32. Заказ доставим в любой город России бесплатно.

Бисероплетение, колье: схемы для начинающих

Невероятную нежность, шарм и обаяние придает женскому образу колье. Этот непревзойденный аксессуар гармонично дополнит наряд, подчеркнет и эффектно выделит зону декольте и непременно привлечет внимание к своей владелице. Не зря ведь в прежние годы колье носили лишь царские особы и знатные супруги вельмож, подчеркивая свое высокое положение в обществе. Сегодня же это могут себе позволить практически все женщины.

История происхождения

Этот вид украшения пришел к нам из глубокой древности. Первобытные люди наряжались приобретенными трофеями (зубами врагов, клыками животных), красивыми цветами, необычными растениями или амулетами и оберегами. Некоторые из таких украшений имели определенный смысл, другие же надевались исключительно на обряды и таинства.

Примерно с 18-го века модными стали колье из драгоценных металлов. Они одним своим видом говорили о статусе владелицы. Такое украшение надевали на балы и светские мероприятия, чтобы подчеркнуть образ, показать свою роль в обществе. Особо шикарно смотрелись колье, инкрустированные бриллиантами и драгоценными камнями.

С появлением различных материалов стали создаваться разные виды этого аксессуара. Не отстало от модных тенденций и бисероплетение. Колье, схемы которых можно найти в разных тематических изданиях, можно создать самому в полном соответствии со своим нарядом и вкусом.

Колье или ожерелье?

Очень часто даже самые большие модницы путают понятия «колье» и «ожерелье». Все дело в том, что эти слова долгое время были синонимами, и лишь в начале 19-го века между этими украшениями выделили различия.

Колье — это то украшение, в котором центральная часть больше основной, она значительно выделяется. Ожерелье — это украшение, вставки в котором одинакового размера, или просто нет выдающейся центральной части.

Чтобы не запутаться в этих понятиях и разобраться, что именно перед вами, поможет бисероплетение. Колье и ожерелья, схемы которых рассмотрим дальше, создаются по-разному и немного отличаются между собой в процессе изготовления.

Материалы для создания

Для того чтобы сделать колье, необходимо выбрать качественный материал. Если бисер, то чешский или японский, если бусины, то одинакового размера и без деформации.

Плести изделие необходимо на прочной леске или мононити. Также очень стильно и выигрышно смотрятся металлические вставки — звенья цепи или проволока. Можно также использовать мемори-проволоку, которая держит форму. Для простоты в работе следует применять специальную тонкую иголку. Это значительно облегчит бисероплетение.

Колье, схемы которых могут быть самыми простыми, можно разнообразить вставками из крупных камней, стразов, кожи, полимерных или матерчатых цветов. Они отлично дополнят канву изделия, придав ему неповторимость и изюминку.

Этапы работы

Перед началом работы над колье необходимо решить, для каких целей оно будет создаваться. По своему типу это не повседневное украшение. Его надевают лишь в очень торжественных случаях. Исключение составляет только бисероплетение. Схемы колье для начинающих настолько просты, что готовые изделия могут дополнить как вечерний образ, так и повседневный.

В начале работы следует очень тщательно подобрать материал. Это должен быть одинакового размера бисер, который не вызовет деформацию готового изделия. Основа, на которую он будет нанизываться, должна быть плотной и надежной.

Колье из бисера может создать даже человек, мало знающий о том, что такое бисероплетение. Схемы колье и браслетов очень похожи между собой, поэтому можно для начала потренироваться на более простом изделии. В результате может получиться неплохой комплект, притягивающий к себе взгляды. Если же из остатков материала создать себе серьги, образ засияет совершенно необычно.

Простые схемы плетения

Прежде чем браться за сложную работу, необходимо попробовать свои силы в изготовлении простых вещей. Этим и популярно бисероплетение. Колье (схемы могут даже не пригодиться, если украшение будет нанизываться на основу без применения различных техник плетения) можно изготовить по очень простым схемам. Одна из таких представлена ниже.

Глядя на данную схему, становится понятно, в каком направлении необходимо работать, сколько бисерин или бусин набирать, чтобы получилась вот такая основа. В этом примере можно использовать бисер и бусины, чередуя их через одну.

В результате выполненной работы получится симпатичный ажурный воротничок, легкое ожерелье, которое можно дополнить различным декором или плетеными элементами, превратив его в изысканное колье.

Изменяя количество нанизываемых бусин, можно добиться совершенно другого рисунка.

А вот еще некоторые схемы, которые послужат в работе над колье.

А такой отдельный цветочный элемент можно органично вплести в канву изделия. Он станет отличной центральной вставкой в украшение.

Усложнение работы

Более сложные работы по изготовлению украшений требуют основательно изучить бисероплетение. Мастер-класс (колье, схемы которых уже отличаются от простейших, изготовить уже не так легко) можно найти в специализированных тематических изданиях. В них расписано подробно количество материала и способы работы. Существуют также подробные схемы, глядя на которые вы легко поймете принцип работы.

По схеме, приведенной выше, становится понятно, что создание украшения проводится в несколько этапов, где каждый ряд органично вплетается в предыдущий. Таких примеров творчества огромное количество, а благодаря выдумкам авторов становится еще больше.

Как видно по предложенным схемам, нет ничего сложного и необычного в таком занятии, как бисероплетение. Колье, схемы которых могут быть различными — авторскими или фантазийными, сумеет изготовить даже начинающая рукодельница. Достаточно запастись терпением и необходимыми материалами, тогда у вас получится самое невероятное украшение, которое невозможно купить в магазине.

Мастер-класс: создаем валяную брошь «Бордо»

Рада представить вам мастер-класс по валянию броши из шерсти » Бордо».

Колье из шнура за 5 минут. Вязание крючком. Мастер класс.

В этом мастер-классе я покажу, как сделать несложный, но в тоже время симпатичный цветочек, который может стать прекрасным дополнением к шерстяным и трикотажным вещам.

Для изготовления этой броши нам понадобятся:

1. Шерсть для валяния цвет винный (гребенная лента, тонина волокна 18-21 мкр).

2. Волокна вискозы цвет черный и ягода.

3. Тычинки для цветов, нитки черные.

4. Булавка для броши.

5. Вода, мыло, пленка воздушно-пузырьковая.

6. Круглогубцы, шило, ножницы и клеевой пистолет.

Кладем наши готовые кружочки на пупырку и выкладываем на них шерсть тонким слоем (в один слой). Закрывайте кружочки шерстью так, чтобы не было пробелов. При этом раскладка должна быть очень тонкой.

Далее поверх шерсти кладем волокна вискозы (можно положить не только волокна вискозы, а и волокна конопли, льна, крапивы и шелка. А цветовая палитра этих волокон может быть различных оттенков красного и бордового). Чем разнообразнее волокна, тем интереснее будет фактура цветка. Не кладем ее только по самому краю круга, так как там мы будем выкладывать волокна черной вискозы.

Разложили волокна вискозы по всем кружочкам, смочили мыльной водой (я пользуюсь жидким детским мылом) и накрываем сверху пленкой (я использую пупырку вместо сеточки). Смачиваем сверху пленку мыльным раствором и потихонечку круговыми движениями начинаем приглаживать наши кружочки.

СЕРЬГИ ЗА 5 МИНУТ. Практичность и красота)

Притираем так каждый кружочек примерно минуты по две. Далее переворачиваем пленку вместе с кружочками не открывая ее. Затем убираем пленку с верху. Вот, что получилось:

Убираем наши выкройки-кружочки. То, что вышло за их края загибаем внутрь. Должен получится аккуратный круг.

Такое действие проделываем со всеми кругами. Далее кладем вновь красную вискозу по всему кругу кроме краев, а по краю выкладываем волокна черной вискозы.

Поливаем мыльным раствором, накрываем пленкой и аккуратно затираем минуты две. Переворачиваем пленку вместе с кружочками не убирая ее, убираем пленку и поправляем наши краешки, загибая вылезшие за края ворсинки внутрь.

С этой стороны у нас выложена красная вискоза по кругу, осталось выложить по краям черную. Выкладываем черную вискозу, поливаем ее немного мыльной водой, закрываем пленкой и притираем. Притираем со всех сторон сначала минут по пять без особого нажима, а далее с легким нажимом до тех пор, пока волокна шерсти не схватятся между собой. При этом регулярно убирая пленку, проверяем — не съехала ли шерсть. Если тянется несколько ворсинок, а не целый пучек, значит шерсть начала сваливаться. Далее можно продолжать валять в коврике для роллов или аккуратно тереть о пупырку, пока шерсть окончательно не сваляется.

Вот, что должно получится в итоге. Размеры уваляных кругов: 8см, 7см и 6см.

Идем дальше. Самый большой круг разрезаем на пять частей, остальные два на три части.

Теперь краешки всех элементов тщательно затираем. Пропитываем сальвитозой или ПВС, либо другим средством которым вы пользуетесь в работе с шерстью. Руками формируем лепестки цветочка и оставляем сохнуть.

Пока наш цветочек сохнет, будем валять основу для листиков и подклейки. Выкладываем три слоя шерсти. Вертикальный, горизонтальный и вертикальный. Все слои должны быть тонкими.

После слоев из шерсти выкладываем слой красной вискозы и немного черной. Вискозу я выкладываю не паралельно волокнам шерсти, а хаотично. Это лично мое предпочтение.

Поливаем все мыльной водой, накрываем пленкой и аккуратно притираем минуты две. Переворачиваем пленку, открываем, загибаем краешки внутрь и выкладываем слой красной вискозы и немного черной. Намочили, накрываем пленкой и притираем до тех пор, пока шерсть не схватится. Далее валяем в коврике для роллов или в рулоне. Изделие должно быть хорошо сваляно.

Вырезаем листочки и подклейку. Затираем краешки. Пропитываем сальвитозой или ПВС, придаем форму листикам и оставляем сушиться. Тем временем занимаемся сердцевиной. Берем тычинки черные и светло-бордовые и соединяем их.

То место, где пучок связан нитками, нужно промазать клеем ПВА и высушить. Теперь берем высохшие части нашего цветка и соединяем их между собой. Для этого я использую горячий клей. Клей наносим по центру каждого элемента.

Берем шило и делаем отверстие в центре цветка. Но отверстие сделанное шилом маловато для пучка тычинок. Расширяем отверстие с помощью круглогубцев до нужного размера. Далее в получившееся отверстие вставляем и приклееваем сердцевину из тычинок.

С обратной стороны цветка обрезаем лишнее от сердцевины.

Берем перо павлина и отделяем от него тонкие перышки, которые послужат украшением для нашего цветка. Приклееваем их на горячий клей, распределив равномерно по цветку.

Теперь берем листики и приклееваем их поверх перьев.

Для того, чтобы спрятать булавку в подклейке, делаем два вертикальных надреза (на ширину булавки) и вставляем через них булавку. Приклееваем булавку к подклейки горячим клеем.

Затем приклееваем подклейку к цветку. И наш цветочек готов.