Создаем панно «Маки» творим из стекла в технике фьюзинг

Создаем панно «Маки»: творим из стекла в технике фьюзинг

В этом мастер-классе поделюсь процессом создания декоративного панно «Маки».

Сам процесс достаточно трудоемкий и требует определенных навыков работы со стеклом. Время изготовления — двое суток, несколько часов занимает нарезка стекла и компоновка изделия, остальное время уходит на запекание в печи для фьюзинга.

Теперь по порядку.

Итак, для изготовления нам понадобятся:

— стекло для фьюзинга прозрачное и разных цветов;

— печь для фьюзинга.

В качестве вдохновения мне служила картина замечательной художницы из Ростова-на-Дону Людмилы Малых.

На листе бумаги делаем набросок будущей картины и начинаем резать стекло.

Не забываем при этом о технике безопасности! Формируем основные цветы из красного и оранжевого стекла.

Что можно сделать из стекла? Домашний бизнес.Говорит ЭКСПЕРТ

Выкладываем лепестки на прозрачное стекло 30х30 см.

Поверх одного слоя лепестков можно положить второй и третий слой стекла. Так цветок получится более объемным и живым. Некоторые детали закрепляем небольшим количеством клея (Супер-момент или БФ-6).

Когда цветы и стебельки выложены, приступаем к формированию фона. Для этого пригодится инструмент заг-заг. Он чудесно кромсает стекло до нужной нам фракции. Можно подготовить таким образом цветную крошку и затем распределить ее по поверхности нашей картины. Более крупными кусочками намечаем травку, полевые цветочки или бабочек и букашек.

Для сердцевинок цветка используем черную мелкую стеклянную крошку.

В панно задействуем как прозрачное, так и матовое глухое стекло. Они по-разному покажут себя после спекания. Прозрачное будет очень живописно смотреться на просвет, а опаловое стекло станет ярче вечером, когда естественной подсветки не будет.

Оцениваем критичным взглядом нашу картину, проверяем, нужно ли добавить что-нибудь еще. Не забываем оставить небольшое пустое расстояние по периметру на случай оформления картины в багетный профиль. Если все устраивает, то отправляем в печь для запекания при температуре до 750 градусов на 15 часов.

Когда печь окончательно остынет, можно без опасения открыть ее и полюбоваться результатом.

Панно по желанию можно оставить на декоративной подставке и разместить ближе к окну, оформить в раму или закрепить на стене на дистанционные держатели.

Буду рада вашим комментариям! Спасибо за просмотр!

Создаем часы «Совушка» из стекла в технике «фьюзинг».

Предлагаю заглянуть в мастерскую стекла и посмотреть, как мы создавали часы Сова из стекла в технике «фьюзинг».
Что такое фьюзинг? Это техника спекания стекла в печи при температуре 800 °C. Стекло спекается и становится однородным, вплавляется друг в друга. В отличие от расписного стекла, изделия в технике фьюзинг никогда не поблекнут, так как стекло было окрашено на производстве и запечено в единый пласт.
Описание ориентировано на новичков, поэтому постараюсь изложить все максимально подробно.
Инструменты:

  • стеклорез;
  • кусачки для отлома стекла;
  • маркер;
  • копирка;
  • шлифовальная машинка.
  • клей прозрачный «Момент секундный профи»;
  • стекло — для фьюзинга (строго).

Стекло для фьюзинга имеет определенный коэффициент плавления COE96, это стекло хорошо плавится. Если использовать стекло с разными коэффициентами плавления изделие треснет.
На стекле COE96 должна стоять такая маркировка:

1. Итак, приступим.
В качестве эскиза мы взяли фотографию работы моей ученицы:

В качестве туловища совы решили использовать бежевое непрозрачное стекло. Крылья будут коричневые, клюв оранжевый, глаза зеленые. Каждый мой ученик привносит что-то свое, поэтому допустимо в качестве эскиза брать чужую работу.

2. Чтобы вам было понятно, как обращаться со стеклом, я немного расскажу о структуре стекла. Из-за неравномерного расположения частиц в кристаллической решетке, откол стекла может пройти мимо реза. Поэтому резать стекло надо с хорошим нажимом и равномерно. Схематическое двумерное изображение строения: а) решетки кристалла, б) стекла.

3. Обводим маркером детали и вырезаем. Если стекло не прозрачное, положите на стекло копирку, затем эскиз и обведите деталь. Стеклорез нужно везти медленно с сильным нажимом. Чтобы отломить стекло возьмите кусачки, вогнутая сторона кусачек должна быть внизу стекла. Слегка надавливайте на кусачки. Если рез получился хорошим, стекло треснет в нужном месте. Чтобы лучше контролировать отлом стекла, держите кусачки максимально близко к линии реза, другой рукой придерживайте стекло. Если вы режете выгнутую деталь, отрезайте поступательно, небольшими сегментами.

4. Вырезанные детали нужно отшлифовать на шлифовальной машинке, чтобы избавится от острых углов и сколов.
В качестве примера, зрачки совушки до и после шлифовки:

5. Теперь, когда стекло отшлифовано, приклеиваем стекло к основе клеем. Советую работать в латексных перчатках. Клей очень быстро сцепляется. Старайтесь наносить клей на краешек стекла, достаточно маленьких капелек. Если клея будет много, после запекания на стекле могут остаться разводы. Клей нужен для транспортировки изделия к месту запекания. Чтобы запечь стекло, необходима специальная печь для фьюзинга, покупать ее нет необходимости, печь можно арендовать. Вы можете отправить мне сообщение, сориентирую вас по магазинам и аренде печки в Москве, а также о мастер-классах.

6. Запекаем стекло в печи.
7. Теперь ответственный момент, нам нужно сделать отверстие в середине для часового механизма. Берем дрель со сверлом для стекла. Можно приобрести в любом строительном магазине. Наливаем воду на стекло и аккуратно сверлим отверстие. Торопиться не надо, давить на стекло не следует.
8. Устанавливаем часовой механизм согласно инструкции к нему.

Радуемся результату.
Ура! Часы готовы! Красота!
Всем спасибо за внимание! Будут вопросы — рада буду помочь. Вы можете отправить мне сообщение, сориентирую вас по магазинам стекла в Москве, а также о мастер-классах.

Создаем панно «Маки»: творим из стекла в технике фьюзинг

Студия стекла Vitrasole предлагает Вам следующие услуги:

1. Мастер-классы для взрослых и детей от 12 лет по фьюзингу и витражной технике Тиффани, а также мозаики, включающие изготовление предмета от эскиза и резки стекла до готового продукта.

2. Организация Творческих праздников, девичников и дней рождений.

3. Выездные мастер-классы, в том числе на корпоративы.

4. Базовые курсы для начинающих мастеров по фьюзингу и тиффани.

Вы можете выбрать мастер-класс по изделиям или полный цикл обучения, на все вопросы ответим по Вашей заявке на glass@vitrasole.ru , по тел. 89655112955. ЗАПИСЬ на все мастер-классы обязательна!

В группах Вконтакте мы публикуем расписание мастер-классов, интересные примеры работ, информацию о наших акциях и фото с уроков, присоединяйтесь!

Мастер-класс «Тарелка Рождественский венок» в технике фьюзинг

Мастер-класс «Тарелка Рождественский венок» в технике фьюзинг! Все, что Вам нужно для мастер-класса : немного фантазии и смелости! Как правильно резать и шлифовать стекло Вас научит мастер, после чего ВЫ сможете создать свой объемный рисунок на ..

Мастер-класс «Тарелка с незабудками» в технике фьюзинг

Мастер-класс «Тарелка с незабудками» (18 см) в технике фьюзинг! Все, что Вам нужно для мастер-класса : немного фантазии и смелости! Как правильно резать и шлифовать стекло Вас научит мастер, после чего ВЫ сможете создать свой объемный рисунок на..

Мастер-класс «Украшения» в технике фьюзинг

Дорогие друзья! Приглашаем Вас на творческий мастер-класс «УКРАШЕНИЯ в технике фьюзинг».Время проведения мастер-класса 2-3 часа, стоимость кольцо или кулон 600р, серьги 800р, комплект 1300р. С дихроичным стеклом — кольцо либо кулон 800р, серьги 1300р..

Доступные варианты

Мастер-класс «Часы Геометрия» в технике фьюзинг

СОЗДАНИЕ ЧАСОВ ИЗ СТЕКЛА. Заходите в Студию стекла и керамики Vitrasole, где мы поэтапно Вам расскажем как, и Вы сделаете с нами вот такие необычные часы!Кто-то вечно опаздывает и просыпает? И смотрит с негодованием на время, которое обгоняет его ещ..

Мастер-класс «Часы» в технике фьюзинг

СОЗДАНИЕ ЧАСОВ ИЗ СТЕКЛА. Заходите в Студию стекла и керамики Vitrasole, где мы поэтапно Вам расскажем как, и Вы сделаете с нами вот такие необычные часы!Кто-то вечно опаздывает и просыпает? И смотрит с негодованием на время, которое обгоняет его ещ..

Мастер-класс «Щелкунчик» в технике фьюзинг

Создавайте чудо из стекла под руководством наших мастеров. Ведь все мы в душе настоящие волшебники, когда творим вдохновленно свою мечту. Не останавливайтесь перед первыми трудностями, уверенность и желание создать и попробовать что-то новое побуд..

Текстильное панно: Текстильное панно – купить на Ярмарке Мастеров

своими руками на стену. Как сделать объемное панно. Фото

Есть мелочи, элементы декора, которые привносят в интерьер уют и комфорт. Даже такая незначительная деталь, как панно из ткани, способна сделать комнату более теплой, мягкой, индивидуальной. Мода на такие картины не проходила никогда. В тренде были разные стили, направления, композиции, но настоящие мастерицы и рукодельницы всегда создавали востребованные у покупателя шедевры.

На заметку: не обязателен огромный опыт или специальные знания, чтобы начать создавать свои украшения для стен. Для своего дома вы можете сделать именно то панно, которое подойдет. Ведь только хозяйка, хранительница очага, чувствует, что нужно ее семье для особой атмосферы.

Выбираем стиль и картинку

Перед началом работы нужно определиться, где будет висеть будущий шедевр. Смысловая нагрузка имеет значение. На кухне уместен будет натюрморт, в детской – веселая картинка, в спальне можно повесить что-то романтичное. Гостиная – это комната, где семья принимает гостей. Мастерица должна понимать, что ее творение будут видеть, приходящие в дом. Поэтому панно из ткани своими руками в эту комнату должно быть оригинальным, стильным и сделанным качественно.

Поговорим о стилях. Как и традиционные картины, полотна из материала тоже выполняются в определенном стиле, и он должен полностью соответствовать оформлению помещения:

    Классика – так как создание картин из подручных материалов старинный вид рукоделия, в этом направлении образовался классический стиль. В основном это цветочные орнаменты, сценки из жизни, аппликации зверей или людей;

Прованс – один из самых популярных стилей. Дело в его востребованности. В мягкость, нежность и уют прованса так и просится тканевый пейзаж, картинка с букетом цветов;

Кантри – легко в это направление интерьерного дизайна вписываются работы в технике пэчворк. Рисунок может быть самым примитивным, но лоскуты должны хорошо вписываться в общую картину;

Модерн – обязательное присутствие четких линий и геометрических фигур. Стиль сложный для работы с тканью, так как не всегда удается правильно подобрать расцветку и рисунок на материале под него;

  • Лофт – направление, которое кажется самым простым в исполнении. На самом деле оно требует тонкого понимания дизайна, чувства меры, понимания правильности направления линий и выбора цветов, орнаментов.
  • После того как стиль определен, необходимо выбрать картинку. Мы предложили по несколько фото каждого картин каждого направления, основываясь на них, можно определиться со своим произведением искусства.

    Техники изготовления

    Начинающие рукодельницы могут даже не подозревать, что для изготовления картинки из лоскутков и обрезков может использоваться не одна техника. Вы можете просто пришить кусочки материала на основу, а можете создать настоящее объемное изображение.

    Аппликация

    Один из самых простых, но при этом разнообразных способов создания панно. Суть понятна: на основу нашиваются заранее заготовленные элементы, из которых собирается готовый рисунок.

    • Готовится основа – на фанеру или плотный картон натягивается материал, будущий фон. Для создания объемности под него можно подложить слой синтепона. Закрепляется ткань с помощью степлера или клея.
    • Из заготовленных заранее кусочков вырезаются элементы – например, цветочки, фигурки, части строений.
    • Затем детали пришиваются к основе. Можно использовать машинку, а можно шить вручную. Некоторые мастера применяют двухстороннюю клеевую ткань и крепят, проглаживая утюгом.

    Кажется все довольно просто, но некоторые навыки кроя и шитья понадобятся.

    Пэчворк

    Более сложная техника, требующая определенных умений. В этом случае придется сначала изготовить саму картину и только потом натягивать ее на основу. Необходимо нарисовать или распечатать заготовку на бумаге, лучше в двух экземплярах. Разрезать ее на мелкие детали. По лекалам вырезать из ткани детали, которые потом по шаблону сшиваются. Обязательно нужно сделать запас на натяжку на основу.

    Объемные панно на стену из ткани

    Чаще под 3D картинами из ткани понимают панно с отдельными выступающими элементами. Это могут быть цветы, листья или даже целые деревья. Техника сложная и может послужить темой для отдельной статьи. По сути, это несколько техник, сочетающихся в одной работе.

    Теперь вы имеете представление о том, как сделать панно из ткани. Главное в этом виде рукоделия – желание и терпение. Не расстраивайтесь, если первые шедевры не будут впечатлять. Всему можно научиться и стать настоящим мастером своего дела.

    Похожие статьи

    « Предыдущий Total Black look в одежде: Модные образы на фото

    Следующий » Как одеться на вечеринку: Правильный подбор стиля для женщины на фото

    Панно из ткани – стили, техники, изготовление | Текстильные Новости

    Все самые интересные новости на официальном сайте news-textile. ru

    Есть мелочи, элементы декора, которые привносят в интерьер уют и комфорт. Даже такая незначительная деталь, как панно из ткани, способна сделать комнату более теплой, мягкой, индивидуальной. Мода на такие картины не проходила никогда. В тренде были разные стили, направления, композиции, но настоящие мастерицы и рукодельницы всегда создавали востребованные у покупателя шедевры.

    Выбираем стиль и картинку

    Перед началом работы нужно определиться, где будет висеть будущий шедевр. Смысловая нагрузка имеет значение. На кухне уместен будет натюрморт, в детской – веселая картинка, в спальне можно повесить что-то романтичное. Гостиная – это комната, где семья принимает гостей. Мастерица должна понимать, что ее творение будут видеть, приходящие в дом. Поэтому панно из ткани своими руками в эту комнату должно быть оригинальным, стильным и сделанным качественно.

    Поговорим о стилях. Как и традиционные картины, полотна из материала тоже выполняются в определенном стиле, и он должен полностью соответствовать оформлению помещения:

    • Классика – так как создание картин из подручных материалов старинный вид рукоделия, в этом направлении образовался классический стиль. В основном это цветочные орнаменты, сценки из жизни, аппликации зверей или людей;

    Классическое Панно из ткани

    • Прованс – один из самых популярных стилей. Дело в его востребованности. В мягкость, нежность и уют прованса так и просится тканевый пейзаж, картинка с букетом цветов;

    Панно из ткани в стиле Прованс

    • Кантри – легко в это направление интерьерного дизайна вписываются работы в технике пэчворк. Рисунок может быть самым примитивным, но лоскуты должны хорошо вписываться в общую картину;

    Панно из ткани в стиле кантри

    • Модерн – обязательное присутствие четких линий и геометрических фигур.

      После того как стиль определен, необходимо выбрать картинку. Мы предложили по несколько фото каждого картин каждого направления, основываясь на них, можно определиться со своим произведением искусства.

      Техники изготовления

      Начинающие рукодельницы могут даже не подозревать, что для изготовления картинки из лоскутков и обрезков может использоваться не одна техника. Вы можете просто пришить кусочки материала на основу, а можете создать настоящее объемное изображение.

      Аппликация

      Один из самых простых, но при этом разнообразных способов создания панно. Суть понятна: на основу нашиваются заранее заготовленные элементы, из которых собирается готовый рисунок.

      • Готовится основа – на фанеру или плотный картон натягивается материал, будущий фон. Для создания объемности под него можно подложить слой синтепона. Закрепляется ткань с помощью степлера или клея.
      • Из заготовленных заранее кусочков вырезаются элементы – например, цветочки, фигурки, части строений.
      • Затем детали пришиваются к основе. Можно использовать машинку, а можно шить вручную. Некоторые мастера применяют двухстороннюю клеевую ткань и крепят, проглаживая утюгом.

      Панно из ткани аппликация

      Кажется все довольно просто, но некоторые навыки кроя и шитья понадобятся.

      Пэчворк

      Более сложная техника, требующая определенных умений. В этом случае придется сначала изготовить саму картину и только потом натягивать ее на основу. Необходимо нарисовать или распечатать заготовку на бумаге, лучше в двух экземплярах. Разрезать ее на мелкие детали. По лекалам вырезать из ткани детали, которые потом по шаблону сшиваются. Обязательно нужно сделать запас на натяжку на основу.

      Объемные панно на стену из ткани

      Чаще под 3D картинами из ткани понимают панно с отдельными выступающими элементами. Это могут быть цветы, листья или даже целые деревья. Техника сложная и может послужить темой для отдельной статьи. По сути, это несколько техник, сочетающихся в одной работе.

      Объемное панно из ткани

      Теперь вы имеете представление о том, как сделать панно из ткани. Главное в этом виде рукоделия – желание и терпение. Не расстраивайтесь, если первые шедевры не будут впечатлять. Всему можно научиться и стать настоящим мастером своего дела.

      Оставляйте ваши комментарии, ставьте лайки под публикацией. Это позволит нам держать обратную связь с вами и развиваться каналу.

      Анализ современных тенденций развития авторского текстильного панно Текст научной статьи по специальности «Прочие социальные науки»

      Вестник Челябинского государственного университета.

      Филология. Искусствоведение. Вып. 38. С. 165-169.

      АНАЛИЗ СОВРЕМЕННЫХ ТЕНДЕНЦИЙ РАЗВИТИЯ АВТОРСКОГО ТЕКСТИЛЬНОГО ПАННО

      В статье поднимаются вопросы взаимодействия текстильного панно с пространством современного жилища. Проведен анализ различных приемов работы при создании авторских текстильных панно, в том числе и с применением нетрадиционных для текстиля материалов. Рассмотрены вопросы использования в текстильном панно технологии компьютерной печати.

      Ключевые слова: текстильное панно, пространство жилища, авторский текстиль, нетрадиционные материалы.

      В 1990-2000 годах произошел массовый перенос высокохудожественных произведений текстильного искусства из общественных интерьеров в пространство жилища. Авторский текстиль как произведение декоративного искусства в новых условиях получил иное звучание. Стены жилого интерьера украшаются предметами или объектами, принадлежащими к миру высокого искусства или к мировым культурным ценностям. В самом начале исследуемого периода были весьма популярны авторские станковые текстильные произведения достаточно традиционного исполнения — по преимуществу росписи по ткани и в редких случаях, в виду достаточно дорогого и трудоемкого исполнения, это было текстильное ткачество. В последующем спектр технологий выполнения текстильного панно существенно расширился. Текстильное панно в современных условиях является не только объектом декоративно-прикладного искусства, но и текстильного дизайна. Декоративный текстиль выступает в роли арт-объекта жилого интерьера.

      Текстильное панно стало областью творческого эксперимента, где ведется работа над поиском новых качеств поверхности с использованием нетрадиционных для текстиля техник и материалов. Творческие эксперименты проникли и в область формообразования текстильного панно. Экспериментальный текстиль, который всегда был экспонатом выставочных площадок различного уровня, плавно переместился в жилое пространство. Текстильные панно, выполненные с применением экспериментальных технологий, являются предметом пристального внимания. В данном случае интерес к этому вопросу продиктован не только с точки зрения изучения

      экспериментального текстильного панно как художественной доминанты интерьера жилища, но и новыми возможностями работы с формой, функцией и материалом.

      Для определения, что является областью творческого эксперимента в текстиле, необходимо выявить традиционные формы, технологии и приемы работы с текстильной поверхностью. Основываясь на многочисленных исследованиях, посвященных различным аспектам декоративного текстиля (Л. Е. Жоголь, В. Н. Козлов, С. А. Малахова, Л. Н. Хоманько, Н. С. Гасанова, В. Д. Уваров) можно выявить, что текстильное панно рассматривалось с точки зрения общественного пространства — как основной сферы применения репрезентативных авторских форм декоративного текстиля1.

      Традиционными техниками для текстильных панно служили гобелен, ручная роспись ткани, ручная печать, макраме. Широкая гамма используемых материалов «синтетического сырья, сизаля шнуров, кожи, овечьего руна, конского волоса, металлических нитей, которые вводятся в процессе ткачества наряду с такими традиционными материалами как шерсть, лен, конопля, шелк»2. Богатая палитра фактур, применение рельефа как качественного изменения технологического процесса ткачества привело к появлению объемно-пространственных текстильных форм3, позволяет говорить о широкой экспериментальной базе текстильных панно общественных интерьеров.

      В жилом интерьере текстиль, прежде всего, выполнял утилитарную функцию, основное внимание уделялось художественному оформлению мебельно-декоративных и драпировочных тканей, элементам столового

      текстиля, коврам и покрывалам. Текстильное панно как элемент художественного решения жилого интерьера, являясь его смысловым и композиционным акцентом, появилось в 80-х годах прошлого века. Поворотным моментов в появлении станковых работ в художественном текстиле стало изменение социальной и политической структуры общества. Изменился и статус произведений прикладного искус-ства4. Площадкой творческих экспериментов стали выставки, широкое появление текстильных панно соразмерных пространству жилого интерьера позволило найти им соответствующее применение.

      Самый простой и традиционный способ взаимодействия текстильного панно с пространством жилища — применение панно в качестве декоративного настенного элемента — «картины». Однако это не мешает ему выступать в роли основного декоративного компонента интерьера. В жилых интерьерах 1980-1990 годов, как уже говорилось выше, наибольшее распространение получили текстильные панно, выполненные в технике ручной росписи ткани, реже ткачества. Панно большей частью оформляется в рамы, как живопись или графика. Небольшие габариты жилища и стандартизированное мышление потребителя — «панно-картина» не позволяют экспериментировать с формой и масштабом. Размеры текстильного панно редко превышают стандартные 60х80 см., что не мешает авторам демонстрировать виртуозное владение техниками холодного и горячего батика и ручного ткачества. Текстильные панно отличает многообразие композиционных приемов и художественных образов. В текстильных панно в равной степени присутствует камерность и монументальная эпичность. Однако в большей части все они несут элемент изобразительной повествовательности.

      Появление жилого интерьера со свободными пространственно-планировочными решениями, конструктивное увеличение пространства жилища позволило найти применение более масштабным текстильным панно. Они выступают не только в роли декоративного панно на стене, но и в роли декоративных перегородок, панно-потолка, настенных панно, витражных панно и панно-светильников. Техники исполнения могут быть самыми различными: от традиционного холодного или горячего батика, до свободной росписи с элементами печати, вышивки, накладными

      декоративными элементами. Появление современных материалов позволяет авторам отходить от традиционных технологий. В первую очередь это коснулось росписи ткани -текстильные красители на акриловой основе позволили широко использовать искусственные и синтетические ткани, с самыми различными фактурами — наибольшее распространение получили креповые, крепсатиновые, капроновые, жатые ткани и так называемый «мокрый» шелк. Изменение ширины декоративных тканей до 3,0 м позволило создавать текстильные панно любых размеров. И если первое время, применяя синтетические красители, авторы старались работать в традиционных техниках росписи, позже изучая более широкие возможности современных технологических инноваций, техники росписи стали комбинироваться. Для создания текстильных панно в технике росписи используют и натуральные материалы, как традиционные крепдешин и туаль, так и ткани с ярко выраженной фактурой ткани — это «дикий» шелк, лен, «домотканый» хлопок, жаккардовый шелк.

      Развитие получила техника свободной росписи, чему способствовали обширные возможности работы с акриловыми красками для ткани и различными дополнительными материалами (ил. 9, 11). Появление объемных резервов, красок с эффектами перламутра и металлика, глянцевых и матовых красок с загусткой оказывает влияние на поиск новых приемов работы с поверхностью ткани (Е. Манерова, г. Екатеринбург). Новые материалы расширили возможность использования структурированных или орнаментальных тканей в техниках холодного и горячего батика, а также свободной росписи (ил. 13). Способ закрепления современных красок при помощи утюга или фена облегчился настолько, что позволяет создавать на ткани тонкие акварельные лессировки и нанесение тонкого «каллиграфического» рисунка. Расширились возможности микширования различных техник и приемов — совмещение лессировок с техниками холодного и горячего батика, росписи ткани и печати. Использование при печати акриловых красок дает возможность нанесения светлого или при необходимости белого цвета на темную поверхность ткани или печать красками с оттенками золота, серебра, бронзы и меди (ил. 12).

      Текстильное панно, выполненное в технике ручной росписи, декорируется не только

      фрагментами печати, но и элементами аппликации и вышивки (С. Бондарев, С. Николаева, г. Екатеринбург). Техника вышивки может быть классической или иметь нарочитую художественную небрежность (ил. 1). Аппли-цирование может быть многослойным — с использованием разного вида тканей (ил. 15). Однако для сохранения визуализации изобразительного ряда панно чаще всего используются тонкие и прозрачные ткани — органза, капрон, сетка, кружево, фуляр, кристаллон (С. Платоненко, г. Екатеринбург) (ил. 18). В качестве дополнительных элементов в поверхность ткани вводятся бусины, бисер, пуговицы, пришивные и клеевые стразы.

      Одним из приемов декорирования ткани является введение в структуру ручной росписи непряденых шерсти, шелка или вискозных волокон при помощи иглопробивной техники (В. Грекова, г. Екатеринбург).

      Технологические инновации в ткачестве представлены включением в поверхность ткачества как нетрадиционных материалов — металлических пластин, стеклянных палочек, бамбука, перфорированных сеток, так и применением элементов декоративноприкладного искусства (Е. Манерова, Н. Кайзер, г. Екатеринбург) (ил. 10). Небольшие плакетки самых различных конфигураций выполненных в техниках горячей и холодной эмали (Е. Калашникова, г. Екатеринбург), объемные и плоскостные элементы из глины, фарфора, стекла (Г. Храмцова, В. Мухачева, г. Екатеринбург). Включаются в композиционную структуру ткачества витражные и керамические элементы (ил. 7, 14).

      В ручном ткачестве также стали применять элементы печати. Печать выступает в роли декорирующей фактуры поверхности гобелена или имитирует шпалерное ткачество, где необходима тонкая деталировка изображения (ил. 17).

      Получила свое развитие и техника нетканого гобелена — набивки на текстильную основу с помощью специальной иглы цветной пряжи. Фактура, получаемая при помощи такого технологического способа, ассоциируется с войлочной поверхностью. В отличие от этой достаточно традиционной техники, известной еще в советское время, современный нетканый гобелен отличается включением в структуру поверхности других текстильных материалов или материалов, традиционно в текстиле не используемых. Однако техника

      нетканого гобелена, равно как и техника войлока, не нашли широкого распространения в интерьерных текстильных панно. Чаще всего обе этих техники являются составляющими элементами в коллажных текстильных композициях (А. Лукина, г. Екатеринбург). В современных текстильных панно выполненных в технике валяния используются многослойные накладные элементы из различных материалов, вышивка, декорирование объемными шнурами (ил. 8).

      Разработка инновационных способов работы с использованием нетрадиционных материалов не является единственным методом создания авторского текстильного панно. Активное применение воссозданных старинных техник декорирования ткани находит приложение в авторском текстиле самых различных видов и форм. Панно если и не выполнено полностью в одной из возрожденных текстильных техник, то или включает ее в композиционный строй, или трансформирует ее с учетом современных технологий и материалов.

      В последнее время в части изделий инте-рьерного текстиля находит применение техника «бурраж» — старинная французская техника, практически не получившая своего развития в России. Современные художники по текстилю редко используют эту технику для изготовления крупномасштабных интерьерных изделий, но применяют в небольших панно или в качестве элемента панно-коллажа (С. Ганзи-на, Н. Булатова, г. Екатеринбург) (ил. 2). Современные материалы позволяют вносить определенные технологические изменения в эту технику — тонкий шнур, традиционно применяемый для заполнения элементов текстильного рельефа, заменяется различными «объемными» синтетическими материалами, дополняется приемами ручной и машинной вышивки (ил. 6). Примером инновационного использования видоизмененной техники «бур-раж» может служить панно, выполненное на ткани с росписью текстильными акриловыми красками, где в качестве объемного наполнителя использовался синтепон (М. Пепеляева, Г. Храмцова, г. Екатеринбург).

      Интере с представляет техника текстильного коллажа, выполненного из суконных и драповых тканей (ил. 4). Модификация такого типа текстильной аппликации представляет включение в поверхность сукна-основы элементов ручного валяния шерсти, вышивки и ручного ткачества (И. Пайвина, г. Екатеринбург).

      Текстильный коллаж как форма художественного авторского произведения находит достаточно широкое применение в современном жилом интерьере. Особенно часто коллаж применяется с включением мотивов, выполненных в технике ручной росписи ткани или ручной печати. Применение такой техники позволяет создавать интересные текстильные поверхности, например шторы-панно с включением мотивов в технике холодного батика по иллюстрациям Бердслея (Н. Пятницкая и М. Уткина, г. Москва).

      С активным развитием компьютерных технологий одним из распространенных приемов декорирования тканей стала компьютерная печать или «принт». Компьютерная печать может выполняться на любой ткани, ткань может быть как очень тонкой и прозрачной, так и достаточно плотной и даже рельефной. Компьютерная печать находит широкое применение в различных текстильных панно. Ткань с печатью авторских фотографий, рисунков, декоративных или живописных работ является активным художественным элементом интерьера, чаще всего используется для формирования определенной художественной идеи. В проекте «Поп-арт и рок-н-ролл» (Д. Алексеев, г. Москва) нетканым шелком с графическими принтами затянута часть стен. Элементы компьютерной печати на ткани включаются в композиционную канву панно выполненных в различных текстильных техниках — холодный батик, пэтчворк, коллаж (С. Ганзина, Н. Булатова, г. Екатеринбург).

      Текстильное панно может иметь и нетрадиционную форму. Показательна в этом плане работа Н. Пятницкой и М. Уткиной (г. Москва) — панно из шестнадцати подушек с иллюстрацией Бердслея «Смерть Артура», выполненной в технике холодного батика. Также работа С. Ганзиной (г. Екатеринбург) — панно-изголовье, выполненное из нескольких декоративных подушек разного размера в технике пэтчворка.

      Технология пэтчворка также получила инновационные изменения. Выполняя текстильные панно в этой технике, авторы используют сложные по фактуре и структуре ткани, применяют приемы комбинирования с компьютерной печатью (ил. 3). Широко применяются накладные элементы, в структуру поверхности вводятся объемные детали. Помимо традиционно геометрической композиции, авторы стали применять в пэтчворке

      свободные живописные структуры композиционного решения панно. Живописная структура поверхности отличается не только композиционным решением, но и появлением «живописных» фактур — сочетания высокого и низкого рельефа, техники мазка (свободная форма соединительных линий), ручной и машинной фактуры простегивания, применения изобразительных мотивов, выполненных в различных других техниках.

      Современные текстильные панно представляют интерес не только как элемент ин-терьерного текстиля, имеющего прикладное значение. Появление новых материалов, возрождение старинных технологий и их модификация увеличило художественные характеристики текстиля. Большее значение придается качеству текстильной поверхности. Текстильные панно стали более разнообразны по форме и приемам композиционного решения. Процессная деятельность художника расширилась за счет овладения широким спектром художественных средств и технических возможностей работы с текстильной поверхностью, что привело к появлению большого количества уникальных техник при создании авторского панно и создает потенциал для дальнейших экспериментов в данном виде прикладного искусства.

      1 Жоголь, Л. Е. Декоративное искусство в современном интерьере. Киев : Будівельник, 1986. С. 39.

      3 Уваров, В. Д. Авторская таписерия в контексте мирового художественного процесса : 1960-1990-гг. : дис. . д-ра искусствоведения. М., 2000. С. 165.

      4 Телепнева, И. В. Произведения декоративноприкладного искусства и предметная среда // Архитектура и рынок (проблемы профессии и архитектурно-художественного образования) : тез. докл. междунар. науч. конф. Екатеринбург : Архитектон, 1996. С. 155.

      1. Бондарев С. «Прогулка по Парижу», горячий батик, ручная печать, аппликация, вышивка.

      2. Булатова Н. «Белый Суздаль», пэтчворк, вышивка, бурраж.

      3. Булатова Н. «Солнышко», пэтчворк, компьютерная печать.

      4. Васильева Л. «Яшма», сукно, войлок, аппликация.

      5. Горенкова Е. «Троица», горячий батик, стекло (фьюзинг).

      6. Ерошеня Д. «Птица Алконост», пэт-чворк, вышивка, бурраж, аппликация, фрагмент.

      7. Золотухина М. «Радуга», гобелен, керамические плакетки.

      8. Лукина А. «Голубой ангел», войлок, вышивка, аппликация.

      9. Манерова Е. «Движение красного», свободная роспись красками с использованием загустки, объемные цветные резервирующие краски.

      10. Манерова Е. «Зеленое», гобелен, латунные пластины, бисер, стеклярус.

      11. Манерова Е. «Маки», свободная роспись красками с использованием загустки.

      12. Манерова Е. «Одуванчики», свободная роспись красками с использованием загустки, объемные цветные резервирующие краски.

      13. Манерова Е. «Старый двор», свободная роспись акриловыми красками с использованием загустки, объемных цветных резервов.

      14. Мухачева В. «Гора самоцветов», гобелен, стекло (фьюзинг), фрагмент.

      15. Николаева С. «Do not walk outside this area», холодный батик, ручная печать, аппликация.

      16. Платоненко С. «Отражения», холодный батик, многослойная аппликация.

      17. Попова Е. «После дождя», гобелен, ручная печать.

      18. Прохоренко С. «Вырастет птица», роспись цветными резервирующими красками, печать.

      Настенное панно | Скидки 70%

      Настенное панно, получившее чрезвычайно широкое распространение в современном дизайне интерьеров, дает возможность с легкостью оживить и преобразить статическое пространство, придав ему эксклюзивный и самобытный характер. Декоративные красочные изображения и оригинальные художественные композиции, созданные из самых разнообразных материалов (текстиля, натуральной кожи, сухих растений, гипса, стекла, дерева, керамики), способны эффектно и ярко украсить любое жилое пространство, вдохнуть в него нотки индивидуальности и особое очарование.

      Настенное панно, имеющее глубокие исторические корни, обеспечивает создание уникального и неподражаемого интерьера, демонстрирующего безупречный вкус домовладельцев. Жилые мощения, украшенные удивительно красивыми декоративными панно, выглядят выразительно, стильно, неординарно и производят невероятно эффектное впечатление. Этот модный атрибут декора сделает жилище прекраснее, гармоничнее и уютнее, наполнив яркими красками и вдохновением.

      Декоративное настенное панно в интерьере

      Восхитительными декоративными панно можно украсить любое помещение – от гостиной, столовой, спальни до прихожей и ванной комнаты. При этом тематика изображения должна соответствовать основному назначению жилого помещения. Например, для оформления кухонного пространства прекрасно подойдут деревянные декоративные тарелки, сюжеты с фруктами, пряностями, овощами.

      В интерьер гостиной идеально впишутся панно больших размеров с геометрическими мотивами, изображениями мегаполисов, живописных пейзажей, репродукции картин знаменитых художников. Интерьер детской комнаты удачно дополнят чудесные панно с мультипликационными, сказочными персонажами.

      Для зоны отдыха лучше выбрать классические панно с изображениями цветущих растений, старинной архитектуры, абстрактные композиции. Особенно колоритно в спальне выглядят объемные варианты, гобелены, тканевые аппликации, светодиодные панно, выполняющие роль ночника. Ультрасовременным решением для жилых помещений станут настенные обогреватели-панно, наполняющие мягким теплом, обеспечивающие создание комфортной атмосферы.

      В зависимости от вида, размеров, используемого материала настенное панно может выступать главным стилеобразующим элементом либо небольшим ярким пятном, лишь дополняющим общий дизайн. С помощью оригинального панно можно подчеркнуть общий стиль либо добавить недостающих красок. В любом случае, красивое декоративное панно в интерьере станет роскошным украшением, притягивающим взгляд, активизирующим пространство, создающим особую художественную атмосферу.

      Текстильные панно

      Декорирование стен затейливым текстилем применяли еще в древних храмах и постройках. В средние века сотканные вручную гобелены, подчеркивающие статус своих обладателей, украшали великолепные замки и дворцы. Сегодня современные дизайнеры по всему миру активно используют необычные текстильные панно и удивительные гобелены в оформлении жилых помещений. Масштабные гобелены, панно из текстиля, вытканные картины всемирно известных живописцев, размещенные на открытом свободном пространстве, выглядят эффектно и торжественно.

      Текстильным панно можно украсить стену гостиной либо спальни над изголовьем кровати. Декоративное панно небольших размеров гармонично встроится в просторную ванную, оформленную в классическом стиле. Всевозможные тканевые картины гармонично украсят пространство в этническом стиле, а гобелены с абстрактными мотивами будут интересно смотреться в открытом помещении, выполненном в современном либо эклектическом стиле.

      Декупаж плюс стекло. Вероника Кисель.

      Керамические панно

      Оригинальные рисунки из керамической мозаичной плитки представляют собой прекрасный способ декорирования ванной комнаты, кухонного пространства, позволяющий создать на стене привлекательную защитную поверхность, оживляющую однотонную фоновую облицовку. Эта древняя высокохудожественная форма декорирования помещений обеспечивает создание великолепного дизайна интерьера в разных стилях – от античной, восточной, классической интерпретации до ультрасовременной обстановки.

      Керамические панно для кухни, как правило, выполняются в виде фартука, украшенного кухонной посудой, цветочными узорами, натюрмортами. Всевозможные керамические панно дают возможность расставить акценты, привнести в отделку жилых помещений эксклюзивность и неповторимость, создать атмосферу респектабельности и утонченного стиля.

      Панно из дерева

      Особой популярностью в современном дизайне интерьеров пользуются деревянные резные панно, выполненные из ценных пород древесины, – бука, березы, дуба, липы, ольхи. Искусно созданные резные картины из натурального дерева, ассоциирующегося с долголетием, роскошью и благополучием, отличаются экологичностью, уникальностью и эстетичным внешним видом.

      Удивительные объемные деревянные шедевры, декорированные изображениями цветущих растений, птиц, различными миниатюрными сценками, витиеватыми росписями, стилизованными орнаментами, органично впишутся в современный или экологический стиль. Обработанная с помощью изящной художественной резьбы древесина словно оживает, привнося уникальную энергетику и природную гармонию в жилое пространство.

      Зеркальные и витражные картины

      Невесомые зеркальные панно, визуально увеличивающие пространство, обеспечивают создание эффекта бесконечности, наполняют неповторимой аурой уюта. Затейливые композиции, составленные из отдельных зеркальных фрагментов различных размеров и геометрических форм, идеально дополнят классический, викторианский, винтажный стили, ультрасовременный хай-тек.

      Безграничные творческие возможности для создания выразительных и эксклюзивных интерьеров открывают потрясающие витражные панно, изготовленные из разноцветного стекла. Завораживающие витражные композиции привносят в пространство изысканную эстетику и утонченность, гарантируют обустройство роскошного и неординарного интерьера. Причудливые светоцветовые эффекты, созданные с помощью витражных панно, преобразуют все внутреннее пространство жилых помещений, наполняя их светом, яркими бликами и особой одухотворенной атмосферой.

      Настенное панно своими руками

      Эксклюзивные авторские панно, изготовленные из необычных материалов, станут эффектным украшением любого интерьера. Это могут быть красочные абстрактные или стильные графические изображения, лоскутные панно или картины из сухих растений – все зависит от Вашей творческой интуиции и вдохновения.

      Купить настенное панно или изготовить своими руками невероятно красивую картину, вызывающую неподдельный восторг и восхищение, – выбирать Вам. В любом случае, шикарное настенное панно гармонично дополнит и украсит домашний интерьер, подчеркивая уникальность и утонченный художественный вкус своих владельцев.

      Лисичка со скалочкой: Текстильное панно

      Родилась работа быстро, за 2 ночи. Как раз перед выходом из отпуска на работу.

      Декор своими руками Фьюзинг стекла, декор зеркал,вазы

      Организм так переживал по этому поводу, что сна не в одном глазу, поэтому использовала время по полной — строчила винтажные кружева и складывала из ленточек и кружавчЕков красоту))

      Витражная мастерская Наталии Красовой. Работы из стекла. Фьюзинг, Тиффани.

      Получилась правда красота! Представляете мама мимо проходила и сказала «красиво», я чуть не упала со стула — шебби, винтаж и «рваные края в пятнах» не ее тема))

      Вот такая воздушная зефирка висит у меня около стола! Не могу насмотреться, хотя знаю тут каждый шов и каждую бусину) Кто-нибудь может мне сказать в каком стиле панно? Я склоняюсь все-таки больше к «светлый винтаж», чем шебби.

      Этот ключик моя особая нежность) Столько колдовала над ним, чтобы придать винтажный вид «с историей». .. Много-много дорогих кружев пришивала не жалея!, тончайшего льна, порванного руками, старой занавески в дырочку) бабочки, бусинки, шебби ленты. Хотя тема не нова — Пинтерест пестрит подобными работами, все равно получается совершенно особенная, очаровательная вещица! Пожалуй я не смогу повторить панно один в один второй раз.

      Помните у классика: «Женщины бывают прелесть какие глупенькие и ужас какие дуры»? Если переложить фразу на скрап, то получится примерно «Шебби/винтаж бывает прелесть какой кривенький и ужас какой рваный» Пока шила все в голове держала — главное, чтобы при взгляде не возникла мысль «вот бы постирать и погладить, так может и нормально будет»))

      Картинка из коллекции «Бабочки моей души» интернет-магазина фабрики товаров Cheap-art. Лариса спасибо за вдохновение! Твои текстильные подушки покорили мое сердце и руки чешутся сделать, в комплект в панно, можно?))

      Задания:
      Задание-вдохновение в блоге СкрапПуговка.
      Вдохновила многослойность и нежный цвет цветов на баннере. В августе уже нет такого буйства красок как в июне-июле, но от этого он становится еще очаровательнее — краски уходящего лета навевают лирическое настроение.

      Задание-рецепт «Нитки + Ткань + Гипсовое украшение» в блоге «Scraposti»

      Думаю ткань и нитки видно сразу, а вот гипсовый уголок — вверху справа над головой девочки. Что ж поделать, если именно там он «прижился»))

      А вообще у меня приступ новогоднего настроения)) Творю от подвесок и игрушек до альбомов)) Ух.

      Как сделать настенное панно из лоскутков и обрезков ткани

      Квартира, декорированная панно, картинами, вышивками, сделанными своими руками, становится милой и домашней. Не нужно иметь художественное образование или талант художника, чтобы самому создать панно из ткани.

      Женщины создавали такие картины ещё с далёких времён. Используя остатки тканей, умелые девичьи руки создавали красивые ковры, квилты, одеяла, одежду. Ткани стоили дорого, поэтому обрезки после шитья одежды не выбрасывались, а использовались для создания новых вещей.

      Рукодельницы работают в технике пэчворк, квилт, кинусайг, аппликация. Созданные ими высокохудожественные изделия украшают стены квартир, демонстрируются на выставках-ярмарках.

      Чтобы создать панно из ткани своими руками, нужны следующие качества:

      • усидчивость;
      • аккуратность;
      • терпение;
      • умение доводить дело до конца.

      Материалы для изготовления настенного панно своими руками есть у каждой любительницы шитья: обрезки, лоскутки, ленточки, тесёмки. Для его создания на стену подойдут любые материалы: ситец, шёлк, лён.

      Рисунок можно придумать самим или выбрать схемы в журнале или интернете. Фон для него может быть любым. Чаще делают ткань на ткани, потом готовое панно натягивают на картон или фанеру. Можно картину вставить в рамку со стеклом или без.

      Лоскутки и обрезки пришивают или приклеивают.

      Важно! Клей нужно взять качественный, чтобы хорошо и прочно приклеивал, но не оставлял следов.

      Быстро сшить текстильное изделие, например, лоскутные одеяла или плед из остатков текстиля начинающим поможет специальный мастер класс.

      Также рекомендуем прочитать:

      Как сделать панно из ткани

      Оно стало модным элементом декора. Его можно купить в магазине, на выставках-ярмарках. Совсем несложно сделать тканое панно своими руками. Даже если в первый раз не всё получится идеально, ваше изделие будет неповторимым и подойдёт именно к вашему интерьеру.

      Что нужно:

      1. ткань для фона;
      2. лист картона;
      3. ножницы:
      4. суперклей;
      5. разноцветные обрезки;
      6. карандаш.

      Инструкция.

      1. Возьмите прямоугольный лист плотного картона 30х 40см.
      2. Отрежьте кусок холста или другой плотной ткани на 5-7 см больше с каждой стороны картона.
      3. Приклейте вырезанную ткань к картону, завернув припуски на заднюю сторону, и тоже приклейте. Основа панно готова.
      4. На серой или коричневой ткани, можно в неяркую тёмную полоску или с другим рисунком нарисуйте кисть руки. Это будет ствол дерева.
      5. Возьмите обрезки ткани таких расцветок, которые подойдут для листочков дерева. Нарисуйте на них около 70 листочков размером от 4 до 2 см. Вырежьте и наклейте их на основу панно в виде густой кроны дерева.
      6. Приклейте на панно, вырезанный ранее ствол дерева. Под деревом прикрепите несколько опавших листиков.
      7. Мастер-класс закончен. Панно из лоскутков своими руками готово.

      Посмотреть фото и картинки с готовыми панно вы можете в галерее ниже.

      Галерея: настенное панно из лоскутков (25 фото)

      Мастер — класс: цветочное панно из ткани своими руками

      Цветочное панно делаем из ярких разноцветных обрезков. Фон можно сделать из куска ситца по расцветке, как полянка. Рамку для него выбирают в зависимости от темы рисунка: овальная, квадратная, прямоугольная, круглая. Для круглого панно иногда выбирают деревянные пяльцы. На картон или фанеру нужного размера и формы натягивают и приклеивают ситцевый кусок.

      Цветы делают отдельными бутонами или в технике аппликации.

      Для объёмного панно вырезают разноцветные кружочки разного диаметра, собирают в цветок, начиная от большого диаметра до самого маленького. Можно сразу вырезать лепестки на кружках круглой, овальной или заострённой формы. Тогда цветы будут похожи на георгины, ромашки или астры.

      Приклеиваем на фон стебли для цветов в виде ветки, конфигурация её зависит от формы фона. Вырезаем листочки произвольной формы. Раскладываем на панно цветы и листья так, чтобы получился красивый цветочный рисунок. Потом приклеиваем их к фону.

      Можно сделать аппликацию из нескольких цветочных веток на голубом или зелёном фоне.

      Картину можно сразу повесить на стену, а можно вставить в раму и потом украсить стену готовой поделкой.

      Мастер-класс создания аппликации из ткани

      Изделие можно вышить на куске материала без картонной подложки. Выбранный рисунок перевести на ткань, вставить в пяльцы, вышить любыми нитками в любой технике. Лишние куски ткани завернуть на обратную сторону пялец, обрезать и оставшиеся концы пришить или приклеить на внутренней стороне рукоделия.

      Вырезаем кусок ткани любой формы, какой вам нравится. Удобнее сделать прямоугольную или квадратную картину. Рисуем или копируем выбранный узор. По рисунку делаем аппликацию из обрезков ткани. Их можно пришивать на швейной машинке обмёточным швом. Когда рисунок готов, по периметру обшиваем фон полосой ткани контрастного цвета шириной 3-4 см. Шов, соединяющий рамку и фон, можно зашить ленточкой или тесёмкой в тон рукоделию.

      Такое панно можно повесить на стену, предварительно пришив вверху петельки из ткани рамочки и за них повесить поделку на стену.

      Настенное панно в технике кинусайга своими руками

      Этот вид рукоделия придумали японцы. Особенность его в том, что поделки выполняются из ткани без иглы на пенопласте. Чтобы освоить этот способ создания панно, надо начинать с самых простых рисунков с крупными деталями. Мастера в Японии создают в этой технике не только картины, но и игрушки.

      Мастер-класс создания панно в технике кинусайга

      Необходимые материалы и инструменты:

      1. пенопласт;
      2. картон;
      3. клей, клей для ПВХ;
      4. плинтус из пенопласта для создания рамы;
      5. кусочки ткани, ножницы;
      6. канцелярский нож;
      7. пилочка для ногтей;
      8. рисунок, карандаш.

      Пошаговая инструкция.

      • Рисунок скопируйте на лист бумаги, вырежьте его детали. По этим деталям сделайте детали из ткани с припусками в 1 см.
      • Лист пенопласта приклейте на картон. На него положите бумагу с рисунком, ножом процарапайте его на пенопласт.
      • На первую тканевую заготовку нанесите с обратной стороны немного клея, приложите на пенопласт и пилочкой для ногтей заправьте ткань в прорези пенопласта. Можно использовать другой инструмент, достаточно тонкий и лезвие обработать шкуркой до гладкости.
      • Все вырезанные тканевые кусочки приклеиваем и аккуратно заправляем ткань в прорези. Лоскутки расправляем и прижимаем, чтобы не было морщин и пузырьков.
      • Когда рисунок будет готов, из потолочного плинтуса вырезаем рамку для панно. Готовое изделие кладём картоном на большой кусок ткани. На картину выкладываем рамку, ткань накладываем на стороны рамки, заправляем под плинтус и приклеиваем.
      • Панно в стиле кинусайга готово. Сделайте петельку, приклейте сзади поделки и повесьте на стену.

      Мастер — класс завершён. Теперь, когда справились с простым рисунком, можно переходить к более сложным. Панно на стену в технике кинусайга красочно смотрятся на стене и украшают вид комнаты. Для детской комнаты надо выбирать рисунки интересные детям из мультфильмов и сказок.

      Декор стен тканевыми панелями и досками для заметок

      Декоративную панель из ткани можно сделать разными способами:

      • На деревянную раму натягивается кусок ткани немного больший по размеру, чтобы излишки рамы можно было бы завернуть за раму и закрепить там клеем, степлером или гвоздиками. Рама с тканью прикрепляется к куску фанеры или картона и готовое изделие вешают на стену.
      • Можно обойтись без рамы. На фанеру приклеивают поролон или синтепон. Красивой тканью оборачивают кусок фанеры с подложкой, на обратной стороне закрепляют, разглаживая, чтобы не было морщин. Готовой панелью можно декорировать стену.
      • Красиво выглядит мягкая панель с буфами. На подложке намечают отверстия. После натягивания ткани прибивают декоративные гвоздики, ориентируясь на намеченные отверстия.

      Декоративная панель хороша для гостиной, спальни. В кабинете, детской, прихожей часто устанавливают доски для заметок своими руками. Нужно продумать форму, цвет, материал для изготовления поделки. Важно, чтобы оно гармонировало со всеми элементами декора этих помещений. Доска для заметок должна быть яркой и заметной, она помощник для всех членов семьи. Заметки можно крепить булавками или маленькими гвоздиками, цвет их должен соответствовать цвету доски. Ткань для неё может быть такой, как обивка мебели, или в тон обоям на стене.

      Панно из фетра и мешковины

      При изготовлении декоративных тканевых панно можно использовать фетр. С ним легче и быстрее работать, чем с тканью. Он не лохматится, не высыпается, хорошо держит форму, приклеивается и пришивается. Панно из фетра можно сделать полностью из фетра и фон, и рисунок. В таких случаях для рамки используют деревянные пяльцы, панно из фетра можно делать без подложки и рамки.

      Его можно комбинировать с любой тканью: ситцем, бархатом, шёлком, мешковиной. Часто мешковину используют для фона.

      Что нужно для изготовления:

      1. рисунок;
      2. картон;
      3. карандаш;
      4. ножницы;
      5. фетр;
      6. клей;
      7. основа.

      Как изготовить настенное панно из фетра: приготовить основу из любого материала: картон, толстый фетр, мешковина. Сделать по рисунку шаблоны фигурок и деталей панно. Пользуясь ими вырезать фигурки, детали из фетра.

      Расположить на основе в нужном порядке, как на рисунке, все вырезанные элементы.

      Если расположение понравилось приклеиваем все детали к основе.

      Если для фона выбрали мешковину, то рамку надо декорировать ленточками, тесёмками, цветными пуговичками.

      Панно из фетра делают для детской комнаты. Рисунки подбирают из раскрасок, иллюстраций к сказкам. Часто панно из фетра делают круглой формы, как веночек, украшают фигурками животных, птиц, цветов. Потом буквами из фетра составляют имя ребёнка. Когда такая весёлая поделка готова, ею украшают дверь в детскую комнату.

      Мешковину можно использовать при изготовлении цветочного панно из ткани и пряжи. Для него можно взять старую рамку от зеркала, фото; можно сделать новую рамку. Мешковиной обтягиваем рамку, закрепляем излишки её на обратной стороне.

      Рисунок делаем из остатков пряжи, можно взять пряжу, которой уже вязали и распустили. Нити могут быть шерстяными, акриловыми, мулине. Составляем на бумаге схему расположения цветов, листьев, травы. Цветы можно изготовить любым простым способом из ярких шёлковых лоскутков. Сначала из нитей разной толщины подходящего цвета нарезаем и приклеиваем травку и стебельки цветов, руководствуясь схемой. Для листочков пряжу приклеиваем в несколько рядов, имитируя форму листа. Цветы можно приготовить заранее.

      Когда приклеены травка и листочки, продолжаем аппликацию цветами. Если панно имеет незаконченный вид добавляем цветов и травы. Готовым рукоделием украшаем стену.

      • Картину нужно повесить так, чтобы вокруг неё было свободное пространство.
      • Не следует рядом помещать рамки с фотографиями и зеркала.
      • Рукоделие панно надо разместить на расстоянии 1,7 м от пола.

      Если панно аппликация не получилось с первого раза, продолжайте работать, пока результат вас не обрадует.

      Другие виды рукоделия

      Текстильное панно “Белошвейка” | JuLiDoQUILT

      Здравствуйте, дорогие друзья!

      Этот мастер класс родился совершенно спонтанно: было желание показать своим ученикам как же использовать новомодный Флизофикс, причем не просто показать,а сделать что-то полезное и интересное…
      Итак начнем! Будем делать небольшое панно с аппликацией при помощи Флизофикса.

      Для МК нам потребуется :
      1. Флизофикс
      2. Остатки лоскутков ( много расцветок)
      3. Пуговицы ( тоже подойдут остатки)
      4. Бумага и карандаш
      5. Маленькая ленточка или еще что-то для украшения
      6. Синтепон
      7. Стандартный набор рукодельницы( нитки, иголки, ножницы, утюг и т.д.)

      Рисуем эскиз будущего панно ( я долго заморачиваться не стала, взяла картинку из интернета и перерисовала)

      Выбираем ткань. Для фона я взяла голубые цвета.

      выделяем детали композиции и переносим их на бумагу( или картон, или пластик для шаблонов)

      Обратите внимание, что у деталей 2 и 4 имеется ножка. В этих местах детали аппликации соприкасаются, мы прячем край одной детали под другую.
      Вырезаем шаблоны.

      обводим шаблоны по бумажной стороне флизофикса

      вырезаем и приклеиваем( при помощи утюга) их на изнанку ткани( каждую деталь к своей ткани), проглаживаем утюгом по бумажной стороне.
      Пока отложим их в сторону, займемся фоном.
      Фон будет состоять из мелких квадратов, их мы будем сшивать скоростным методом.
      Для этого выкроим большие квадраты, сторона большого квадрата должна быть равна следующей фомуле: А= а*2+п*4, где а-сторона малого квадрата, п-величина припуска на шов. Другими словами, в большом квадрате должно убраться 4 маленьких с припусками на шов.

      Для задуманного мной размера 4-х целых квадратов не хватает, поэтому я нарезала еще по половине квадрата, чтобы в итоге получился прямоугольник. Сшиваем квадраты, чередуя цвета.

      детали не скалываем, шьем сразу, пользуемся лапкой с ограничением припуска, строчим мелким шагом.

      получаются двухцветные прямоугольники

      Мастер класс. Женские украшения кулон и серьги «Маки». Техника фьюзинг в домашних условиях.

      сшиваем их в обруч в цветовом шахматном порядке

      не забываем разутюживать швы на изнанке

      Зачем сшивать в обруч? Все дело в удобстве! Теперь вы легко сможете найти середину квадрата без линейки, просто сложив обруч пополам и совместив стыки швов. Не пытайтесь понять, просто один раз попробуйте сшить, все элементарно ��
      Разрезаем квадраты по сгибам

      получились 2-х уветные квадраты. Добавляем те половинки больших квадратов, что я приготовила в начале раскроя и получаем готовый набор для изнанки.

      теперь разворачиваем квадратики

      и опять сшиваем их в обруч ( на моем фото обруч не замкнут, куда дела нужную фотку, ума не приложу )

      повторяем операцию: складываем обруч пополам и разрезаем на квадраты

      сшиваем квадратики, получаем готовый фон

      Картина из стекла. Техника фьюзинг стекла. Мастер класс.

      Вернемся к нашей аппликации. Вырезаем детали по контуру флизофикса, снимаем бумажный слой. Если сделали все правильно, край аппликации не будет мохриться. Еще нужно добавить детальки головок иголок ( такие маленькие зеленые круги)

      Утюгом приклеиваем их на нужное место. ЭТО ВАЖНО! не возите утюг, просто прижимайте, фиксируйте на несколько секунд, поднимайте и переносите утюг на другое место.

      Следующий шаг: нужно зафиксировать аппликацию швом. Я выбрала классический аппликационный шов на машинке. Нитки подбирала в тон ткани аппликации.

      Собираем сендвич. Я взяла обычный синтепон ( кажется 100-ку) и обычный ситец для изнанки.

      Панно маленькое, сборка с использованием малярного скотча не требуется, можно зафиксировать слои при помощи текстильного клея временной фиксации.
      Сначала обстрачиваем контур аппликации, от этого она будет казаться объемнее, затем делаем стежку свободного пространства панно. Обрезаем края изделия.

      Готовим кант. Для этого нарезаем полоски шириной примерно 3-3,5 см. Если ткани нужной длины нет, то сшиваем полоски таким образом

      Пристрачиваем кант на лицевую сторону панно. Делаем красивый уголок, для наглядности я нарисовала направление строчки прямо на канте. Строчим в угол

      Затем переворачиваем угол, складываем кант и строчим не из угла, а прямо отступив припуск с начала края

      Сшиваем концы канта по прямой и завершаем работу.

      Дальше работа руками. Подшиваем кант с изнанки потайным швом, аккуратно формируем уголки

      Последние штрихи: выстрачиваем иголки темной ниткой, обозначаем разметку линейки, осталось пришить подвес и украсить аппликацию пуговками. Панно готово!

      А вот как мы шили его на Мастер-классе в студии

      Всем желающим могу выслать скан выкройки.
      Надеюсь Вам понравилось.
      До новых встреч!

      Цветные картины из стекла без использования красок собственными руками

      Textile Panel — обзор

      1.4.1 Системно-ориентированная разработка и ориентация на потребности пользователей

      Здравоохранение всегда считалось ключевым приложением для умного текстиля. Однако первые подходы к мониторингу состояния здоровья на основе текстиля не увенчались успехом, в основном из-за сложности получения сертифицированной медицинской надежности при разумных затратах. Теперь коммерческое внимание уделяется мониторингу образа жизни. Одно из основных направлений — спортивный мониторинг. Между производителями одежды и технологическими компаниями формируются партнерские отношения для разработки и производства инновационных способов отслеживания, записи и обмена спортивными результатами.В 2022 году Polar Electro объединилась с Nike, чтобы представить пульсометр Polar WearLink +. Недавно adidas добился коммерческого успеха с miCoach, обучающим инструментом, включающим сенсорные футболки и футбольные бутсы, которые измеряют данные производительности, такие как скорость, количество спринтов и расстояние. Тем не менее, рынок одежды и моды для умного текстиля довольно сложен. Для большинства модных товаров дизайн и низкая стоимость важнее изысканной функциональности. Даже в случае продуктов для спортивного мониторинга прибыль в основном поступает от продажи программного обеспечения, а не от самой одежды.

      Еще одна популярная область применения умного текстиля — это дизайн интерьера. Philips активно работает в этой области и предлагает светящиеся текстильные панели со встроенными светодиодами. «Умный» текстиль является уникальным преимуществом для предметов интерьера из-за их приятных акустических, тактильных и оптических свойств в дополнение к их электронной функциональности. Несколько производителей текстиля, дизайнеры и архитекторы разработали идеи для умной мебели, интерактивных поверхностей и интерьеров автомобилей. Однако кусок умной ткани не может быть продан без концепции всей электронной системы, включая пользовательские интерфейсы, источник питания и т. Д.Такие компании, как Philips, могут удовлетворить эту потребность в разработке продуктов, ориентированных на систему. Их светящиеся панели соответствуют критериям plug-and-play и поставляются со стандартными соединениями для кабеля питания и кабеля Ethernet. Пользователь может легко установить систему, загрузить и управлять динамическим контентом и даже подключить систему к системам управления зданием. Подобно Philips, Adidas и Nike также имеют доступ к своим пользователям и имеют опыт разработки конечных продуктов. С этой предпосылкой им удается вывести на рынок системы smart-Textile.Тем не менее, для большинства производителей текстиля разработка системы является критическим моментом, поскольку они обычно поставляют только волокна и ткани. Для прорыва продуктов умного текстиля этот барьер должен быть преодолен либо путем партнерства между поставщиками компонентов и производителями конечного продукта, либо путем создания новых компаний, занимающихся «построением систем».

      Такие новые поставщики интеллектуальных систем могут предоставить необходимые знания конечных пользователей и их потребностей. Термин «системный провайдер» также означает, что основное внимание уделяется поиску решений, а не продаже определенного типа продукта.Подход заключается не в том, чтобы спросить: «Какие функции я могу добавить в текстиль?», А в том, чтобы спросить: «Какие функции необходимы в конкретном контексте и какой объект может удовлетворить эту потребность?» В зависимости от задачи несколько объектов могут способствовать интеллектуальным сервисам. . В жилых помещениях, транспортных средствах или предметах повседневного использования некоторые функции лучше всего выполнять на текстильных поверхностях, а другие разумно следует встраивать в твердые предметы. Знаменитые, но неудачные «умные» куртки со встроенными MP3-плеерами демонстрируют неудачу несистемно-ориентированной разработки продукта.Хорошо продуманная электроника, такая как смартфоны, вряд ли может быть улучшена текстильными гаджетами, такими как интерфейсы в рукавах или динамики в воротниках. Этот опыт неудачной «умной одежды» применим и к техническому текстилю. Производители текстильных изделий для промышленного применения и машин (т. Е. Ремней, фильтров и т. Д.) Склонны повышать ценность текстильных компонентов, делая их умными. Однако более пристальный взгляд на всю систему часто показывает, что датчики и исполнительные механизмы гораздо легче встроить в нетекстильные части системы.

      Сосредоточение внимания на основных сферах деятельности в области текстиля помогает найти подходящее применение. Умный текстиль, безусловно, предназначен для задач распределенного зондирования большой площади. Помимо архитектуры, большие площади занимаются такими отраслями, как гражданское строительство и сельское хозяйство. В рамках европейского проекта POLYTECT было разработано несколько интеллектуальных геотекстилей на основе волоконно-оптических сенсорных систем, например, для мониторинга движения грунта (Belli, 2009; Messervey, 2009). Могут ли когда-нибудь крупные текстильные сенсорные сети также контролировать возделываемые земли, дамбы или даже ледники? Некоторые ледники фактически покрыты тканью, чтобы уменьшить таяние (Fischer, 2022). Возможности безграничны, и сосредоточение внимания на системно-ориентированном развитии может в конечном итоге привести к рыночному успеху умного текстиля.

      Текстильные панели ICAS 11 — ОТСЛЕЖИВАНИЕ ОБРАЗЦОВ FOUNDATION

      В последнее десятилетие возобновился интерес к исследованиям текстиля в отношении материалов, ткацких и других технологий, а также готовой продукции, включая одежду. Многие из этих исследовательских мероприятий проводятся на разных континентах в областях антропологии, археологии, этнографии, а также в музеях.

      В этих связанных панелях одиннадцать исследователей из разных регионов и дисциплин собрались вместе, чтобы поделиться своими исследовательскими методологиями, выводами и философскими проблемами, связанными с их областями: Крис Бакли, Малика Краамер и Бернхард Барт рассмотрят вопросы, связанные с передачей технологий. ; Эрик Будо продемонстрирует с помощью этноархеологии, как современные традиционные ткачества могут пролить свет на прошлые практики; Кристин Джунтини и Ити ван Хаут представят подробные исследования ткацких станков и техники, основанные на ранних институциональных коллекциях; Аналин Сальвадор-Аморес продемонстрирует, как музейная коллекция может служить источником вдохновения для проектов возрождения текстиля; Женевьева Дугган продемонстрирует, как изучение ткацких станков может продемонстрировать связь между текстилем разных регионов; Сандра Ниссен обсудит этнографический отчет о конкретной практике ткачества; Линда С. Макинтош посетит сложные вопросы одежды как маркеров идентичности; и Стефан Данерек представит полевые исследования из Палуэ, которые ставят под сомнение понятие «значение» в текстильных мотивах.

      ПАНЕЛЬ I

      1. Истоки китайских ткацких станков
      Кристофер Бакли, независимый исследователь

      Китайский ткацкий станок — это не один ткацкий станок, а группа связанных ткацких станков. Определяющими особенностями этих ткацких станков являются сложные системы формирования рисунков, которые позволяют записывать и повторно использовать конструкции по желанию.Ткацкие станки были, вероятно, самой сложной технологией до современности и основой знаменитой традиции ткачества шелка. Эта ткацкая традиция была упаковкой и украшением имперской власти и дипломатии в дореволюционном Китае. Ткацкие станки также были первыми устройствами, способными воспроизводить подробный дизайн в полном цвете, их возможности значительно превосходили возможности ранних печатных машин.
      В этом докладе я рассматриваю происхождение этих ткацких станков и показываю, что их технологии являются объединением конструктивных особенностей уже существующих ткацких станков.В частности, я расскажу о важности системы формирования рисунка на ткацких станках Tai на юго-западе Китая, о вкладе в технологию вытяжных ткацких станков, который ранее игнорировался. Как технические, так и исторические соображения предполагают, что опыт в области полихромного дополнительного украшения утка, которым обладали группы меньшинств на юго-западе Китая, был ключом к развитию китайской традиции ткачества шелка Хань после династии Тан.

      2 . От этнографии к археологии: эволюция узорного ткачества в Китае
      Эрик Будо, независимый ученый

      Обнаружение свадебного покрова донг / кам 18-го века дало первый намек на то, что современное этническое фигурное ткачество может быть связано с археологическими китайцами текстиль.Его тканая структура и эстетический стиль предполагали возможную связь с некоторыми ранними археологическими фрагментами Чу, обнаруженными неподалеку, датируемыми периодом Воюющих Королевств, 2300 годами ранее. Сравнительное исследование действующих традиционных ткацких станков с археологическими ткацкими станками показало удивительную последовательность в передаче технологий ткачества, структур и инструментов. Однако оказалось невозможным из-за отсутствия информации об этнической принадлежности и технологическом обмене в Китае в первом тысячелетии до н. Э. Составить четкую картину ткацкой ситуации того времени.
      Но тот же сравнительный метод мог быть применен к более позднему периоду, с 3 по 8 век н.э., когда в истории китайского фигурного текстиля произошли драматические изменения, в основном благодаря обмену с Центральной Азией. В то время как древние ткацкие традиции сохранились в Иране (ткацкий станок зилу) и Индии (ткацкий станок Варанаси-джала), обилие древних тканей и текстов, найденных вдоль Великого шелкового пути, дает обширную информацию об этой эпохе интенсивного межкультурного взаимодействия. Этот период отмечен эволюцией от сложного тэбби с варп-лицом к самиту.Этот процесс включал в себя эксперименты по ткачеству с таккетом и составной саржей с лицевой поверхностью, которые произошли одновременно с революцией в дизайне иконографии и технологии ткацких станков — от ткацкого станка с системой создания многолезвий до ткацкого станка. Изучение механизмов древних иранских и индийских ткацких станков имеет решающее значение для объяснения этого развития.

      3. Загадка ножного ткацкого станка в Восточной Индонезии
      Женевьева Дугган, антрополог и независимый ученый

      Текстильные изделия в восточной Индонезии и особенно в провинции NTT демонстрируют поразительное сходство в их узорах и составе. как по их структуре.Текстиль всегда был частью торговли, поэтому в далеких странах узоры можно было воспроизвести с помощью различных инструментов или оборудования. Однако состав и структура больше зависят от типа ткацкого станка, на котором производится текстиль. Безопасный способ показать связь между тканями разных островов — изучить тип ткацкого станка, на котором они были изготовлены. Связь между тканями NTT и тканями Центрального и Северного Сулавеси была продемонстрирована в документе «Tracing Ancient Networks; Лингвистика, ткани ручного плетения и ткацкие станки (Дагган 2022, 2022). Кроме того, изучение двух типов традиционных ткацких изделий на острове Саву устанавливает связь между этими высоко ценимыми тканями, производимыми до сих пор, и ткацким станком с опорой, связывающим юго-восточную Индонезию с культурами донгсон в Северном Вьетнаме и южном Китае. Анализ традиционных техник ткачества — один из методов прослеживания древних миграций в Азии.

      4. «Очаровательная» техника: саржевое плетение в Восточном Калимантане, Индонезия
      Ити ван Хаут, бывший хранитель текстиля Тропенмузеума, Амстердам

      В начале 20 века Тропенский музей приобрел несколько ткацких станков от Центральный Борнео.Один ткацкий станок с Пнихинг Даяк был собран географом и этнологом А.В. Nieuwenhuis. Он описал ткацкий станок как простой аппарат, который может производить ткачество только с «алмазными узорами». Б. М. Гослингс, куратор Колониального музея (ныне Tropenmuseum), описал эту технику как «загадочную» и «загадочную». Гослингс попросил режиссера и этнолога Х. Ф. Тиллема собрать аналогичный ткацкий станок и задокументировать технику. Во время поездки на Борнео Тиллема не смог найти ткачей, которые все еще работали с этим ткацким станком, но нашел пожилых женщин в районе Апо Каян, которые совместными усилиями изготовили модель ткацкого станка с ткацким переплетением саржевого переплетения с упомянутыми «бриллиантами». пользователя Nieuwenhuis.Техника была слишком сложной, чтобы ее описать, и Тиллема решила снять весь процесс, чтобы прояснить дополнительные стержни и стержни, вставленные в ткацкий станок.
      В этой статье будет обсуждаться использование материалов и продуктов этих ткацких станков, а также сходство узоров саржевого переплетения с неолитическими мотивами на плетеных изделиях и циновках. Далее будет обсуждаться историческая обстановка, в которой были собраны предметы; способ изучения технических аспектов этого типа ткачества в Нидерландах; и возможное «очаровательное воздействие» этой техники и тканей на тех, кто их производил и использовал, а также на тех, кто их собирал и изучал.

      ПАНЕЛЬ II

      5. Банту Рафия Ткацкий станок: от Королевства Конго до Конфедерации Куба, консервативная традиция ткачества
      Кристин Джунтини, консерватор, Искусство Африки, Океании и Америка, Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк

      Когда португальцы вошли в устье реки Конго около 1483 года, их встретили местные жители, которые в конечном итоге привели их в верховную столицу местного государства в Мбанза-Конго (Сан-Франциско). Сальвадор).Здесь португальцы столкнулись с хорошо организованным и процветающим городом-государством, одним из нескольких автономных, но связанных между собой доколониальных государств в Центральной Африке.
      Во многих европейских учреждениях разбросано около шестидесяти тканей из рафии с ворсовыми узорами, которые, согласно инвентарным записям, можно надежно датировать государством Конго концом 17 или началом начала 18 веков. Датировка 14С предполагает, что по крайней мере одна из этих фигур датируется 14 веком. Все они являются примерами местного производства, созданного в первые века контактов между Европой и Конго, и изготовлены из одних и тех же материалов и техник: волокна рафии ограниченной длины, вероятно, сотканные на однолезвийном ткацком станке с узором, добавленным дополнительной техникой утка.Более крупные демонстрационные полотна были созданы путем соединения отдельных панелей вместе.
      Этот доклад покажет, что хотя узоры переплетения на этих тканях Конго похожи на хорошо известные ткани Кубы из региона верховья реки Касаи, сравнение этих двух типов ткани из рафии выявит существенные различия в технике создания узоров: дополнительная утка с обрезным ворсом по сравнению с вышивкой с вырезанным ворсом. Изучение незавершенных образцов из обоих регионов показывает схожие шаги в настройке ткацкого станка и ткацких привычках с существенным различием в способе создания рисунка: дополнительная утка иливышивка.

      6. Ткань из Ганы: передача навыков и технологий между Европой, Азией и Западной Африкой
      Малика Краамер, независимый ученый и куратор

      В этой статье рассматривается ткань из Ганы в Западной Африке, хорошо известный текстиль кенте. В нем будет проанализирована передача навыков и технологий между Европой, Азией и Западной Африкой, а также в пределах западноафриканского региона, включенная в историю кенте. Некоторые ткани из Южной Азии попали в Западную Африку через Европу в раннее современное и колониальное время.Я буду утверждать, что передача технологии происходит в основном через торговлю текстилем, будь то в смежных ткацких областях или между разными континентами, чем через контакты между ткачами и теми, кто знаком с процессом ткачества. Более того, часто именно в процессе такого рода передачи происходит много инноваций. Африканская перспектива открывает возможность новых сравнений в изучении Азии в Европе, которое иногда распространяется дальше.

      7. Игорот Мир жизни по текстилю в музейных коллекциях
      Аналин Сальвадор-Аморес, доцент кафедры социальной антропологии Филиппинского университета Багио

      Среди игоротов, этнолингвистических групп в Северном Лусоне, Филиппины, текстиль играл очень важная роль. Каждая из различных общин коренных народов в регионе обладает уникальной техникой ткачества, формы и узоры которой определяются различными религиозными, социально-политическими и художественными корнями, функциями и ценностями.Ткацкие традиции Кордильер занимают свою нишу, которая является одновременно культурной и функциональной, и в то же время отражает мастерство местных ткачей региона. Однако большая часть этих вековых тканей сегодня больше не ткется из-за снижения значения и использования, перехода от сырья к синтетическим материалам и, что более важно, потери традиционных ремесленников.
      На рубеже веков большая часть традиционных тканей была собрана ранними миссионерами и путешественниками, которые подробно задокументировали образ жизни коренных народов и поместили всю эту информацию и материальные предметы в различные музеи США и Европы.Они оставили существенную информацию, которая жизненно важна для современных исследователей в понимании техники, технологии и узоров традиционного ткачества. Благодаря углубленному исследованию архивных документов, исторических фотографий, цифровой репатриации текстиля и тиражирования текстиля воссоздаются звенья цепи из прошлого в настоящее. Благодаря воспроизведению тканей, которые изначально были получены от первых путешественников, местные знания и полученная новая информация дали новую ссылку, с помощью которой можно было определить их самобытность игорот, и привели к возрождению интереса к тканям, которые до сих пор имеют практическое использование и символический характер.

      8. Изменения маркеров этнической идентичности в тканях в провинции Сиангкхуанг, Лаос
      Линда С. Макинтош, независимый ученый

      Использование ткани ручной работы в качестве маркеров идентичности — этнической, провинциальной или региональной, и национальный — по-прежнему активен в провинции Сиенгкхуанг, Лаосской Народно-Демократической Республике или Лаосе. Текстиль и одежда на протяжении веков служили маркерами этнической идентичности во всем мире, в том числе среди разнообразного населения Лаоса. Представления о региональных и национальных маркерах идентичности через ткань возникли в 20 веке, когда бывшее королевство стало частью французской колонии Индокитай, а затем с образованием Лаосской Народно-Демократической Республики.Плато Сиенгкхуанг, расположенное в северо-восточном регионе страны, было местом для княжества Муангфуан или современной провинции Сиенгкхуанг. В этой презентации исследуются ткани шести официальных этнических групп провинции — Тайфуан, Тай Дам, Фонг, Кхаму, Оду и Хмонг — и их роль в качестве символов различных идентичностей.
      Женщины, принадлежащие к этим группам, в настоящее время работают на ткацких станках; однако ручное ткачество на этом типе ткацких станков в прошлом не было распространено. Одной группе, кхаму, не хватало знаний в области ткачества, в то время как другая, оду, производила ткань на ткацком станке с опорой для ног.Между этническими группами происходил обмен тканями, и странствующие китайские купцы также поставляли материалы, используемые в составе одежды, домашних принадлежностей и ритуальных предметов. Сравнивая архивные записи с полевыми исследованиями, мы обращаем внимание на краткое изложение традиционной одежды и изменений в текстильном производстве, прежде чем приступить к использованию текстильных изделий ручной работы в качестве современных этнических и других маркеров идентичности.

      ПАНЕЛЬ III

      Панно из витражного стекла ! Выполнено в техника ФЬЮЗИНГ , РОСПИСЬ , МОЗАЙКА / glass art

      9. Номенклатура и дизайн в текстиле Palu’e
      Стефан Данерек, независимый ученый

      В этой статье исследуется номенклатура текстильных дизайнов Palu’e и вопрос о том, является ли их название иконографией. Исследования, проведенные во многих разных местах, показали, что местные жители не могут «объяснить» узоры на текстильных рисунках и что устные культуры имеют тенденцию присваивать названия мотивам на основе сходства с предметами. Вопросы: Названия мотивов описательны или референциальны? Изображены ли известные объекты? Что означают названия тканей и мотивов? Какова функция имен? Методология: Дизайн и названия мотивов, полученные в ходе полевых исследований, анализируются семантически и сравниваются с визуальной иконографией.
      Выводы: Названия мотивов взяты из повседневной жизни и, за некоторыми исключениями, не являются ссылочными, вместо этого номенклатура, как правило, основана на формальном или случайном сходстве, подтвержденном в интервью с ткачами. Полевые исследования показывают, что названия мотивов не имеют первостепенного значения для ткачей, которые понимают, что номенклатура не является референциальной. Некоторые мужчины имеют более буквальный взгляд на названия мотивов и приписывают рисункам символизм, но назначение значения является субъективным. Менее 10% мотивов изображают объекты реалистично и приближенно к стилизованному изображению.В дизайне Palu’e отсутствуют антропоморфные мотивы, а лишь косвенно присутствует несколько зооморфных мотивов. Влияние Патола и других зарубежных источников незначительно. Доказано, что дизайны точно воспроизводят протоавстронезийские образцы, но гораздо более стабильны, чем номенклатура, которая появляется после их создания, а также противоречивые мифы, которые их окружают.

      11. Буланг от любого другого ткацкого станка . Интеграция дизайна, техники и ткацкого станка при производстве индонезийского текстиля
      Сандра Ниссен, независимый ученый

      Текстиль Simalungun «bulang» — женский головной убор. одно из самых сложных полотен в репертуаре батака (Суматры).Это наглядный урок того, как традиционный текстильный дизайн неразрывно связан с конкретным типом ткацкого станка и как он обычно используется. И процесс ткачества, и получаемый в результате текстиль выражают индуистско-буддийское мировоззрение Батака. С помощью слайдов, видеоклипов и текстиля эта презентация демонстрирует, как дизайн и плетение буланга можно «прочесть» и почему он не является подлинным (то есть становится просто тканью с похожим дизайном и больше не является культурно значимым артефактом ) при изготовлении на (полу) механизированном ткацком станке или с печатью.Буланг — это выражение всеобщего достояния, продукт поколения за поколением сообщества ткачей. Батакская ткацкая традиция в настоящее время находится в упадке.
      Эта презентация также вызывает озабоченность по поводу якобы благонамеренных попыток спасти местные ткацкие традиции с помощью моды и компьютерного проектирования, указывая на то, что эти стратегии представляют собой не только присвоение дизайна, но и процесс дизайна для коммерческих целей. Может ли быть будущее у текстильного дизайна коренных народов, если у ткачей не будет места и возможностей для продолжения процесса общинного дизайна?

      11. От кхмеров до минангкабау — технический анализ ткацких инструментов и ткацких станков
      Бернхард Барт, креативный директор Studio Songket Palantaloom, независимый ученый

      Последние 20 лет я исследовал и оживлял плетение сонгкетов на Минангкабау традиция. С самого начала я всегда задавался вопросом, почему люди из Минангкабау используют ткацкий станок для создания своих красивых тканей; они не сидят на земле, как все другие традиционные ткачи в Индонезии (за исключением регионов Сиак и Бату Бара, оба на восточном побережье Суматры).
      Некоторые ученые на основе исторических исследований предположили, что ткацкий станок с рамой пришел от кхмеров и был доставлен в Теренгану, затем в Сиак, а оттуда в Минангкабау. В этом выступлении я продемонстрирую этот путь передачи с другой точки зрения, путем анализа ткацких инструментов и частей ткацкого станка. Исследование показывает, что ткацкие орудия практически не менялись на протяжении веков. Доработкам подвергся только внешний каркас станка, в котором были установлены ткацкие инструменты.В конце этого выступления я подведу итоги развития рамного ткацкого станка Minangkabau с момента его первого появления (конец 18 века) до наших дней.

      12. Открытое обсуждение: проблемы и будущие направления изучения ткацких станков и техники ткачества .
      Под руководством Кристофера Бакли и Сандры Сарджоно.

      Изучение текстиля и связанных с ним культур претерпело серьезные изменения за последние полвека. Прошлые области внимания (европейские традиции ткацкого станка, египетская археология, дальневосточная этнография) принесли много интересных знаний, но стоит задаться вопросом, будут ли они служить в будущем. Стипендия в области гуманитарных наук также претерпевает изменения: сокращается штат и финансирование в Европе и Америке, а также появляются новые центры обучения в других частях мира, особенно в Азии. Это обсуждение призвано выявить идеи у участников дискуссии и других лиц о том, какие направления необходимы в будущем и что вдохновит следующее поколение ученых на изучение текстиля и ткачества.

      Проект по технологии «Синтез интерьера и экологии окружающего пространства»

      Описание разработки

      Экология — истинная ценность будущего. Возросшее стремление современного человека к безопасности, надежности и психологическому комфорту жилища делает именно обустройство дома главным фактором его экологичности.

      Термин «экология жилища» в 1866 г. впервые употребил немецкий биолог Э. Геккель, образовав его от греческих слов «экос» (дом, жилище) и «логос» (учение).

      Улучшая экологию своего дома, мы улучшаем свое здоровье и здоровье своих близких. В наш технологический век человеческому организму приходится справляться с немалым количеством стрессов. Самый очевидный фактор такого стресса – это физическое загрязнение окружающей среды, ухудшение экологии. Источниками загрязнения в доме являются: Бюджетная мебель из отходов производства, шкафы из ДСП, мебель из полимерных материалов, некоторые строительные и отделочные материалы, токсичные чистящие средства. Как бороться со всем этим? Ответ напрашивается сам собой: создать себе экологическое пространство для проживания.

      Цель данного проекта: Создание психологического комфорта в доме с помощью витражной техники.

      Гипотеза: Я предполагаю, что экологический подход к обустройству интерьера поможет сделать жилье и место обитания человека более безопасным.

      Задачи:

      — Изучить современные направления и виды в технике витраж;

      — освоить технологию витражных панно для интерьера дома;

      — ознакомиться с вариантами использования техники витража в современном интерьере.

      Экология дома – это атмосфера в жилом помещении, в которой отсутствует или максимально снижено отрицательное воздействие на организм различных негативных факторов.

      Экология дома – это правильное обустройство его пространства. Для того, чтобы всегда чувствовать себя в своем доме комфортно, нужно обустроить его в соответствии со всеми экологическими нормами и требованиями. Начать следует с внутреннего обустройства, дизайна и выбора мебели. Экологический подход к обустройству интерьера поможет сделать жилье и место обитания человека более безопасным.

      Поэтому результатом своего проекта я вижу панно для интерьера дома, изготовленное из экологически чистых материалов в технике «Расписной витраж». Меня привлекла эта техника своей доступностью, экологичностью материалов, широким спектром дизайна, отсутствием негатива при зрительном восприятии. Что является непременным условием экологии жилища.

      Полную информацию смотрите в файле.

      Содержимое разработки

      Негосударственное образовательное учреждение

      «Школа-интернат №10 основного общего образования

      открытого акционерного общества

      «Российские железные дороги»

      Образовательная область: «Технология»

      СИНТЕЗ ИНТЕРЬЕРА И ЭКОЛОГИИ ОКРУЖАЮЩЕГО ПРОСТРАНСТВА

      Исполнитель: Ступина Татьяна

      Сергеевна, учащаяся 9 класса.

      Руководитель: Васильева Н.Н.,

      учитель высшей категории

      НОУ «Школа-интернат №10 ОАО «РЖД»

      ГЛАВА 1. Организационно-подготовительный этап………..….…. 5

      Проектно-технологическая схема изготовления изделия…..5

      Виды в технике витраж…..………………………………. 10

      Варианты альтернативных моделей. ……. ………….…. 12

      Выбор используемых материалов….……..…. ……. ……..14

    • ГЛАВА 2. Технологический этап…..………………………. ……. 16

        1. Технологический процесс изготовления изделия…. …. 16
        2. Экономическое обоснование…….………………..………..16
        3. Социологический опрос………. ……………..………. 17

      Заключение. 18

      Экология — истинная ценность будущего. Возросшее стремление современного человека к безопасности, надежности и психологическому комфорту жилища делает именно обустройство дома главным фактором его экологичности.

      Термин «экология жилища» в 1866 г. впервые употребил немецкий биолог Э. Геккель, образовав его от греческих слов «экос» (дом, жилище) и «логос» (учение).

      Улучшая экологию своего дома, мы улучшаем свое здоровье и здоровье своих близких. В наш технологический век человеческому организму приходится справляться с немалым количеством стрессов. Самый очевидный фактор такого стресса – это физическое загрязнение окружающей среды, ухудшение экологии. Источниками загрязнения в доме являются: Бюджетная мебель из отходов производства, шкафы из ДСП, мебель из полимерных материалов, некоторые строительные и отделочные материалы, токсичные чистящие средства. Как бороться со всем этим? Ответ напрашивается сам собой: создать себе экологическое пространство для проживания.

      Цель данного проекта: Создание психологического комфорта в доме с помощью витражной техники.

      Гипотеза: Я предполагаю, что экологический подход к обустройству интерьера поможет сделать жилье и место обитания человека более безопасным.

      — Изучить современные направления и виды в технике витраж;

      — освоить технологию витражных панно для интерьера дома;

      — ознакомиться с вариантами использования техники витража в современном интерьере.

      Экология дома – это атмосфера в жилом помещении, в которой отсутствует или максимально снижено отрицательное воздействие на организм различных негативных факторов.

      Экология дома – это правильное обустройство его пространства. Для того, чтобы всегда чувствовать себя в своем доме комфортно, нужно обустроить его в соответствии со всеми экологическими нормами и требованиями. Начать следует с внутреннего обустройства, дизайна и выбора мебели. Экологический подход к обустройству интерьера поможет сделать жилье и место обитания человека более безопасным.

      Поэтому результатом своего проекта я вижу панно для интерьера дома, изготовленное из экологически чистых материалов в технике «Расписной витраж». Меня привлекла эта техника своей доступностью, экологичностью материалов, широким спектром дизайна, отсутствием негатива при зрительном восприятии. Что является непременным условием экологии жилища.

      ГЛАВА 1. Организационно-подготовительный этап

      1.1. Проектно-технологическая схема работы над проектом

      Историческая справка

      Витра́ж (фр. vitre — оконное стекло, от лат. vitrum — стекло) — произведение декоративного искусства изобразительного или орнаментального характера из цветного стекла, рассчитанное на сквозное освещение и предназначенное для заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-либо архитектурном сооружении. В 1820-е гг. увлечение в России рыцарскими романами и подражания в зодчестве готической средневековой архитектуре сформировали в России моду на витражи. Их называли тогда «транспарантными картинами» (от французского transparent — прозрачный). В России не было практики изготовления разноцветных стекол для окон. В Западной Европе в это время витражное искусство находилось в стадии становления после долгого периода забвения, который привел к потере многих секретов ремесла. Мастера придворных стекольных предприятий разных стран Европы работали над восстановлением старых и поиском новых рецептов окраски стекол, разрабатывали составы для росписи, совершенствовали технику соединения стекол между собой. В этот «восстановительный период» Европа еще не могла поставлять витражи на внешний рынок. Поэтому для украшения зданий России из-за границы привозили не работы мастеров XIX века, а старинные средневековые произведения. Так, в окна здания Арсенала в Царском Селе, предназначенного для хранения коллекции оружия императора Николая I, были вставлены витражи XV—XVII веков, в том числе немецкие и швейцарские.

      Экология жилища

      Дом — то место, где мы отдыхаем душой и телом, где нас окружают милые сердцу вещицы-безделицы, любимые книги, мебель и предметы интерьера, которые мы долго выбирали, стараясь гармонизировать окружающее пространство. Мы воспринимаем свой дом как убежище от всех невзгод, уголок, где можно всегда спрятаться от житейской суеты и отдохнуть. Но зачастую стены нашего жилища таят в себе опасности — невидимые глазу, неосязаемые, — и тем самым наносящие незаметный, но непоправимый вред нашему здоровью.

      В современных неблагополучных экологических условиях мы часто обращаем внимание на внешние факторы, и забываем о тех, что – увы! – действуют на нас и изнутри. Даже если Вы основную часть времени проводите дома, а не на вредном производстве или насыщенной выхлопными газами улице, уверены ли Вы в том, что микроклимат Вашего жилища экологически безопасен?

      Источники загрязнения: Бюджетная мебель из отходов производства, шкафы из ДСП, мебель из полимерных материалов, некоторые строительные и отделочные материалы, токсичные чистящие средства.

      Механизм загрязнения: В процессе старения полимерных материалов выделяются вредные летучие химические соединения. Они обладают мутагенной и аллергенной активностью. Или, например, использованные при ремонте квартиры опасные отделочные материалы (фенольные смолы, лаки, и др.), испарения которых могут со временем привести к возникновению аллергии и других хронических заболеваний.

      Чтобы минимизировать риски для здоровья в собственном доме надо решить следующие вопросы: Где находятся источники опасности? Какими путями вредные вещества попадают в организм? Каковы последствия воздействия канцерогенов в быту? Как создать надёжность и психологический комфорт жилищу?

      Как бороться: Создать себе экологическое пространство для проживания по законам природы. Ведь только она создала наиболее благоприятные условия гармоничного существования человека на земле.

      Рассмотрим экологию в доме, которую сможем создать сами.

      1.4 Витраж в интерьере

      Чем дальше человек уходит от природы в своем техническом прогрессе, тем сильнее он стремиться насладиться ее красотой, проводя как можно больше времени в естественном окружении. Именно поэтому, при создании индивидуального дома, современного человека заботит наиболее благоприятная функционально-пространственная организация среды. Бесспорно, не только все возрастающий ритм жизни, но и возможность синтеза многовековых традиций и современных технологий стала отличительной чертой нашего времени.

      Возрождение витража в наше время ознаменовалось появлением новых его форм: декоративное панно, подвесной потолок, колонны и светильники. Новые технологии позволяют моделировать из стеклянных пластин просто фантастические вещи.

      В наше время очень популярны витражные вставки для мебели, а также декорирование витражным стеклом ниш, перегородок, дверей и потолков (рис. 1). Назначение витражей разнообразно: они являются богатым декоративным украшением зданий и отдельных помещений, заменяют оконные стекла и дверные филенки пропускают свет и дают возможность изолировать помещения первых этажей от посторонних взглядов (рис.2).

      Синтез традиций и современности может стать яркой чертой вашего дома, создать современный и многогранный образ, подчеркнуть вашу уникальность, ваше восприятие красоты мира. Экологическая безопасность и надежность выбранных материалов в совокупности с красотой восприятия создаст благоприятный и комфортный микроклимат внутреннего пространства (рис. 3).

      Декорирование витражным стеклом ниш, перегородок, дверей, потолков.